Die Verehrung der Magier (die Verehrung der Könige)- Jan Gossaert


Größe (cm): 45x40
Preis:
Verkaufspreis4,963.00TL

Beschreibung

Dieses große Altarbild ist voller Bauern, Tiere, Engel und Könige und reich an Kleid. Sie kommen, um das Kind Jesus anzubeten. Dies ist die Verehrung der Könige (Matthäus 2:11), als die Magier einem Stern des Ostens folgten und Christus in einem Stall in Bethlehem fand.

In einem palastartigen Gebäude, aber in Trümmern sitzt die Jungfrau Maria mit dem Kind Jesus in ihrem Schoß. Er hält ein goldenes Glas, das Goldmünzen enthält, deren Deckel zu seinen Füßen liegt. Dies ist das Geschenk des alten Königs Gaspar, der vor ihr kniet, mit dem Hut und dem Zepter auf dem Boden. Sein Name ist im Deckel mit goldenen Briefen registriert, die Schatten gegen einen konkaven Außenring projizieren. Christus nimmt eine der Münzen in der linken Hand. Der zweite König, Melchor, ist rechts hinter Caspar und hat Weihrauch in einem aufwändigen Goldbehälter. Vor ihm nähert sich der dritte König. Sein Name verläuft durch das Glas seines Hutes: Baltazar. Sein Myrrh -Geschenk ist in einem goldenen Gefäß enthalten, das mit nackten Babys verziert ist. Es wird angenommen, dass Gold-, Weihrauch- und Myrrh -Gaben jeweils den Tribut, das Opfer und die Beerdigung der Toten symbolisieren.

Zwischen Balthasar und der Jungfrau ruht San José auf seinem Stock und sieht sich Los Angeles an, die in der Luft schweben. Hinter ihm erscheint ein Ochsen durch eine Tür, in der sich ein anderer Engel befindet. Ein nahe gelegenes Esel Unkraut. Direkt hinter Caspar gibt es zwei Hirten, eines mit einem Musikinstrument, das andere mit einem Strohhut und einem Implementierung, das zum Hirten von Schafen verwendet wird. In der Ferne sehen wir die gleichen Hirten, die die Nachricht von der Geburt Christi erhalten. Wie die Könige sind sie gekommen, um das Kind Jesus anzubeten (LK 2, 8-18). Der Stern, der die Könige leitete, scheint auf dem Stall und der Taube des Heiligen Geistes unter sich, als die Engel den Himmel füllen. Ein Teil des Gefolge der Könige riesig hinter ihnen, während andere zu Pferd durch das Fenster unseres Rechts gesehen werden können.

Jean Gossart hat die Farbe an zwei Orten unterschrieben: einen in Balthasars Hut und einen auf dem silbernen Hals seines Assistenten. Die technische Analyse hat die Fähigkeit, Zeit und Mühe gezeigt, die Gossarta in dieses Bild aufgenommen hat. Infrarot -Reflexionogramme zeigen erhebliche Mengen an zugrunde liegender Zeichnung und viele Änderungen in allen Phasen. Die Hauptlinien der Architektur sind reguliert, der Rest der Zeichnung befindet sich jedoch in einer erhöhten Hand, ohne Anzeichen dafür, dass jede Art von mechanischer Übertragung verwendet wurde. Die Zeichnung ist detailliert zu den Knöcheln und Nägeln, Falten in Kleidung und Mustern in Textilien. Gossart zog oft mehrere Zeilen, um die richtige Kontur in Caspars Nase zu erhalten. Köpfe, Gesichter und Kleidung wurden verändert; Fast die gesamte Architektur wurde verändert, als die Farbe fast beendet war und einige Figuren direkt auf das gemalt wurden, was sich hinter ihnen befand, einschließlich des Ochsen, dem Esel, dem Caspar Zepter und dem Abdeckung seines Tasses. Die zerbrochenen Fliesen des Bodens und die Pflanzen, die durch sie wuchsen, wurden nach dem Bodenraster hinzugefügt, das erst nach der Blockierung der Hauptfiguren angeordnet war. Alle zugrunde liegenden Zeichnungen und Veränderungen scheinen von Gossart selbst bis zum eiligen Gemälde der Nebenbosse zu stammen: Es gibt keine offensichtlichen Interventionen der Teilnehmer.

Um die Farben und Töne zu erweitern, hat Gossart seine Pigmente von ungewöhnlich komplexen Formen gemischt und überwunden und einige Farben in verschiedenen Graustärken modelliert. Ein digitaler Fußabdruck auf der grünen Tunika des Engels hinter dem Ochsen zeigt, dass Gossart den Schmelz mit seinem Finger getrocknet hat. Es gibt tugendhafte Detailpassagen, insbesondere im Vordergrund: das Haar, das von der Caspar -Wange und der Dekoration ihres Hutes sprießen; Die Ränder des Balthasar stahlen.

Gossarta basierte auf mehreren Quellen, das Wichtigste ist das Altarbild Von Montforte von Hugo van der Goes (Gemälldegalerie, Berlin), die die großartigen Kleider und Assistenten, gebrochene Architektur und fliegende Engel inspirierten. Aber Gossart brachte Hugos Aussichten durch Ruinen noch einen Schritt weiter in entfernte Landschaften und öffnete eine große Rezession zu entfernten Bergen in der Mitte seines Gemäldes. Andere Elemente, Hunde und Details des Kleides werden aus den Drucken von Albrecht Dürer und Martin Schongauer gewonnen. GossartArt verwandelte sie in eine völlig seine Komposition: Der richtige Hund hat einen fast zitternden Alarmzustand, der nicht langlebig ist. Gossarts Domäne der Ölmalerei und seine Lichtdomäne ermöglichten es ihm, das Auge zu leuchten und seine Nase und Schnurrbärte zu kreuzen.

Die geometrische Disposition der Komposition verleiht dem Bild seine starke Struktur. Das Gemälde ist in zwei horizontale Aufzeichnungen unterteilt: die Himmelszone des Sterns, La Paloma und Los Angeles sowie die irdische Zone der Jungfrau und des Kindes, der Könige und Hirten. Die Figuren von jedem überlappen sich nicht, aber die Bereiche sind durch die starke vertikale Architektur verbunden, die durch die plötzlichen Kontraste von Lichtern und Schatten akzentuiert werden. Die Architektur macht strukturell nicht sinnvoll, dient aber dazu, die Branchen im unteren Bereich hervorzuheben: Die Gabe von Balthasar und die Enden seines Schals sind mit dem Wandabschnitt dahinter ausgerichtet, genau wie die stark beleuchteten Falten, die vom rechten Knie hängen der Jungfrau. Die himmlischen und irdischen Figuren werden miteinander wiederholt: Die Caspar -Pose unterscheidet sich nicht von der des Rosa -Engels sofort darüber, während der Hund in der rechten Ecke seine Form wiederholt. Die Figuren bewohnen in einem tiefen Raum, das Gefühl der Rezession, der durch ihre relativen Positionen in den Quadraten des Bodens betont wurde. Die starke diagonale Rezession zwischen Balthasar und Melchor fällt auf, dass sowohl die Posen des anderen widerspiegeln und investieren, und die Rosen und Grün ihrer Outfits machen eine Art Kontrapunkt. Ein weiterer starker diagonaler Diagonal steigt vom Hund des unteren rechten Winkels nach Gaspar und der Jungfrau auf. Das Gesicht der Jungfrau sitzt im mathematischen Zentrum der Komposition: Die Fluchtpunkte der Perspektivsysteme liegen rechts von ihrem Kopf, in der Nähe des Pastors hinter dem Esel. Gossarta änderte das ursprüngliche leuchtend rot seines Hutes in ein undurchsichtiges grünliches Braun, vermutlich, um es weniger nervig zu machen. Das Gefühl der Rezession, der durch seine relativen Positionen in den Bodenquadraten betont wurde. Die starke diagonale Rezession zwischen Balthasar und Melchor fällt auf, dass sowohl die Posen des anderen widerspiegeln und investieren, und die Rosen und Grün ihrer Outfits machen eine Art Kontrapunkt. Ein weiterer starker diagonaler Diagonal steigt vom Hund des unteren rechten Winkels nach Gaspar und der Jungfrau auf. Das Gesicht der Jungfrau sitzt im mathematischen Zentrum der Komposition: Die Fluchtpunkte der Perspektivsysteme liegen rechts von ihrem Kopf, in der Nähe des Pastors hinter dem Esel. Gossarta änderte das ursprüngliche leuchtend rot seines Hutes in ein undurchsichtiges grünliches Braun, vermutlich, um es weniger nervig zu machen. Das Gefühl der Rezession, der durch seine relativen Positionen in den Bodenquadraten betont wurde. Die starke diagonale Rezession zwischen Balthasar und Melchor fällt auf, dass sowohl die Posen des anderen widerspiegeln und investieren, und die Rosen und Grün ihrer Outfits machen eine Art Kontrapunkt. Ein weiterer starker diagonaler Diagonal steigt vom Hund des unteren rechten Winkels nach Gaspar und der Jungfrau auf. Das Gesicht der Jungfrau sitzt im mathematischen Zentrum der Komposition: Die Fluchtpunkte der Perspektivsysteme liegen rechts von ihrem Kopf, in der Nähe des Pastors hinter dem Esel. Gossarta änderte das ursprüngliche leuchtend rot seines Hutes in ein undurchsichtiges grünliches Braun, vermutlich, um es weniger nervig zu machen. und die Rosen und Grün ihrer Outfits machen eine Art Kontrapunkt. Ein weiterer starker diagonaler Diagonal steigt vom Hund des unteren rechten Winkels nach Gaspar und der Jungfrau auf. Das Gesicht der Jungfrau sitzt im mathematischen Zentrum der Komposition: Die Fluchtpunkte der Perspektivsysteme liegen rechts von ihrem Kopf, in der Nähe des Pastors hinter dem Esel. Gossarta änderte das ursprüngliche leuchtend rot seines Hutes in ein undurchsichtiges grünliches Braun, vermutlich, um es weniger nervig zu machen. und die Rosen und Grün ihrer Outfits machen eine Art Kontrapunkt. Ein weiterer starker diagonaler Diagonal steigt vom Hund des unteren rechten Winkels nach Gaspar und der Jungfrau auf. Das Gesicht der Jungfrau befindet Das ist hinter dem Esel. Gossarta änderte das ursprüngliche leuchtend rot seines Hutes in ein undurchsichtiges grünliches Braun, vermutlich, um es weniger nervig zu machen.

Im Jahr 1600 befand sich dieses großartige Gemälde vielleicht in der Abtei von St. Adrian in Geraardsbergen (Gramont) in Flanders Oriental. Gossarta scheint es zwischen 1510 und 1515 für die Kirche gemalt zu haben, wahrscheinlich für die Bestattungskapelle von Daniel Van Boechout, Lord of Baelare in der Nähe von Geraardsbergen. Zu dieser Zeit war der Künstler im Dienst von Felipe de Burgundy, Bischof von Utrecht, mit dem von Boecuout eng miteinander verbunden war: Er war Mitglied seines Ratschlägees, Gouverneur seines Hauptwohnsitzes und Testamentsvollstrecker seines Willens. Gossarta kannte von Boecchoout wahrscheinlich gut: Er war 1508-159 auf dem Weg nach Rom in Philips Immobilien geblieben. Die ungewöhnliche Pracht der Roben der Könige hier könnte sogar mit ihrem ursprünglichen Standort verwandt sein, da unter den Reliquien der Abbey -Sammlung im Jahr 1519 "ein Kleidungsstück von einem der Magier" gab.

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