Beschreibung
In "The Appraisal" (1931) präsentiert Grant Wood ein Werk, das sowohl die Essenz des amerikanischen ländlichen Lebens als auch die besondere Liebe zum Detail zusammenfasst, die ihren Stil charakterisiert. Dieses Gemälde, das sich in der Bewegung des Regionalismus befindet, ist ein Symbol für das Interesse von Wood, das tägliche Leben der Vereinigten Staaten in einer Zeit großer sozialer und wirtschaftlicher Unsicherheit zu repräsentieren, ebenso wie die Weltwirtschaftskrise. Seine charakteristische Technik, die formell präzise Elemente mit einer subtilen Symbolik kombiniert, lädt zu einem tiefen Kontext des Kontextes und der Erzählung, die sich vor dem Betrachter entfaltet.
Die "Bewertungskomposition" ist so konzipiert, dass sich die zentralen Zahlen in einem überwiegend ländlichen natürlichen Rahmen hervorheben. In dem Gemälde sind zwei Männer konzentriert, um den Wert dessen zu bewerten und zu diskutieren, was vor ihnen liegt. Diese Interaktion deutet auf eine wirtschaftliche und persönliche Bewertung hin, die die gegenseitige Abhängigkeit zwischen den Charakteren und ihrer Umgebung widerspiegelt. Männer mit typischem Kleid der Zeit stellen eine mühsame Arbeitskultur und Ehrlichkeit dar. Wenn wir ihre Gesichter beobachten, können wir eine Reihe von Emotionen wahrnehmen. Konzentration und kritisches Denken scheinen ihren Dialog zu beherrschen. Es wurde oft argumentiert, dass der Dialog zwischen diesen Zahlen die dauerhafte Debatte über den Wert von Arbeit und Land symbolisieren kann und Fragen zur Beziehung zwischen Eigentümer und Eigentum stellt.
Farbe ist ein entscheidendes Erscheinungsbild dieser Arbeit. Grant Wood verwendet warme Erdtöne, die die Umwelt in der Umgebung widerspiegelt. Dieser Farbgebrauch vermittelt nicht nur ein Gefühl der Authentizität, sondern schlägt auch den Reichtum der Erde vor, ein wiederkehrendes Thema in Woods Arbeit. Die Textur des Feldes und des Himmels wird mit einer Klarheit dargestellt, bei der jeder Bürstenstroke sorgfältig in Betracht gezogen worden zu sein scheint. Die Leuchtkraft des Himmels steht im Gegensatz zur Ernsthaftigkeit der Szene und betont die Bedeutung eines Moments der Reflexion inmitten von Widrigkeiten.
Was den historischen Kontext betrifft, schloss sich Wood der Idee an, dass Kunst als Mittel zur gemeinsamen Erfahrung dienen sollte, ein Ansatz, der während der Krise der 1930er Jahre zutiefst Resonanz war. "Die Einschätzung", obwohl sie vielleicht weniger gefeiert als Werke wie "American Gothic", ist weiterhin mit den gleichen Idealen der Authentizität und des Engagements für die ländliche Erzählung in Anspruch. In vielerlei Hinsicht kann diese Arbeit als Mikrokosmos des amerikanischen Ethos der Zeit angesehen werden: akribische Aufmerksamkeit für die tägliche Lebenswirtschaft in einer Nation, die sich in schwierigen Zeiten bemühte, ihre Identität zu finden.
Schließlich sticht die Arbeit im Kanon von Grant Wood und amerikanischem Regionalismus aus, weil er einen entscheidenden Bestandteil der amerikanischen Kulturgeschichte verewigte und beweist, was es bedeutet, in einer Ära der Arbeitslosigkeit und Entmesserung einen Wert zu bekämpfen, zu bewerten und schließlich Wert zu finden. Durch "die Bewertung" lädt Wood den Betrachter ein, an einem Dialog -Menschen in unserem Leben teilzunehmen.
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