Beschreibung
Edvard Munchs "Despair" -Bilder ist ein Meisterwerk des Expressionismus, eine künstlerische Bewegung, die durch die Darstellung intensiver und dramatischer Emotionen gekennzeichnet ist. Die Arbeit wurde 1892 geschaffen und gilt als einer der emblematischsten des norwegischen Künstlers.
Die Komposition des Gemäldes ist sehr interessant, da Munch eine erzwungene Perspektivtechnik verwendet, um ein Gefühl von Tiefe und Qual zu schaffen. Der Hauptcharakter, der im Vordergrund steht, ist in übertriebener und verzerrter Weise dargestellt und spiegelt seinen emotionalen Zustand wider.
Farbe spielt auch eine wichtige Rolle in der Arbeit. Munch verwendet dunkle und düstere Töne, um eine Atmosphäre der Traurigkeit und Verzweiflung zu schaffen. Das intensive Rot des Himmels und des Meeres im Hintergrund steht im Gegensatz zum Rest des Gemäldes und schafft ein Gefühl von Unruhe und Angst.
Die Geschichte hinter dem Gemälde ist ebenso faszinierend. Es wird gesagt, dass Munch von einer persönlichen Erfahrung inspiriert wurde, um die Arbeit zu schaffen. In einem Brief an seinen Freund, den Dichter Stanislaw Przybyszewski, schrieb Munch: "Er ging mit zwei Freunden auf einen Weg, der Sonne anbrachte, plötzlich wurde der Himmel blutrot, ich blieb stehen und lehnte mich auf einen toten Zaun der Müdigkeit, ich schau Am Himmel und ich sahen die Flammen und Wolken auf dem schwarzen und blauen Fjord. Meine Freunde gingen weiter und ich stand da, zitterte vor Angst und fühlten einen unendlichen Schrei, der die Natur überschritt. "
Darüber hinaus gibt es kaum bekannte Aspekte über das Malerei, die es noch interessanter machen. Zum Beispiel ist bekannt, dass Munch mehrere Versionen der Arbeit erstellt hat, die jeweils kleine Variationen in Zusammensetzung und Farbe haben. Es wird auch gesagt, dass das Malerei zweimal gestohlen wurde, was es zu einer der begehrtesten und geschützten Werke der Welt macht.