Beschreibung
Die Arbeit "Bauern mit Strohhut" (1906) von Paul Cézanne verkörpert die Fusion der europäischen Bildtradition mit der Suche nach einer neuen Art, die Realität zu sehen und darzustellen, die die Veränderung des Jahrhunderts charakterisierte. Dieses Gemälde ist im Kanon des Post -Impressionismus registriert und ist nicht nur ein Porträt, sondern einen Dialog zwischen dem menschlichen Wesen und seiner Umgebung, in der der Bauern, eine gemeinsame und wesentliche Figur, auf die Kategorie der künstlerischen Subjekte erscheint Rücksichtnahme .
In der Mitte der Komposition befindet sich der Bauern, unverkennbar in seinem Strohhut, der zur Ikone der ländlichen Tradition wird. Seine Merkmale, obwohl vereinfacht und fast schematisch, übertragen eine tastbare Kraft, als ob Cézanne selbst versucht, die Essenz des Werkes und des Lebens des Menschen des Feldes zu erfassen. Die Verwendung schrecklicher Farben, überwiegend Ocker und Grün, verbessert die Verbindung des Bauern mit der Erde, während seine Kleidung - ein blaues Hemd mit lila Details - mit der Monotonie der Landschaft bricht.
Cézanne ist bekannt für seine Technik von kurzen und fast modularen Pinselstrichen, ein Merkmal, das in dieser Arbeit deutlich beobachtet werden kann. Jede Linie impliziert nicht nur Farbe, sondern schlägt auch Volumen und Struktur vor, was zur Abbildung ein robustes und im Bildbereich vorhandener Bereich beiträgt. Die Art und Weise, wie sich Farben und Licht auf der Leinwand entwickeln, führt zu einem fast dreidimensionalen Effekt, was der Figur eine Solidität gibt, die bereit zu sein scheint, aus dem Gemälde herauszukommen, und den Betrachter einlädt, über ihre Welt nachzudenken.
Die Komposition ist zwar konventionell in seiner zentralisierten Anordnung des Charakters, ist eine interessante Dynamik durch die Palette und die Farbgesten. Der blaue und vielfältige Himmel sind mit der Kleidung des Bauern und der Umwelt, die um ihn herum intuitiert ist, verflochten, was auf eine ländliche Landschaft hindeutet, die mehr erraten wird, die gezeigt wird. Cézanne, die bereits von impressionistischen Techniken beeinflusst worden war, stellt hier Entfernungen fest, die neue Formen von Strukturierung und Farbe untersuchen. Diese ästhetische Suche wird zu einem Fortschritt der modernistischen Bewegungen, die folgen würden.
Darüber hinaus ist es wichtig hervorzuheben, dass dieses Werk Teil einer Zeit ist, in der Cézanne seine eigene künstlerische Stimme bekräftigte, sich von den Moden des Augenblicks distanzierte und eine persönliche Sprache suchte, die die Zeit überschreiten könnte. Das Thema der menschlichen Figur, insbesondere das von Bauern und Arbeitern, findet in mehreren seiner Werke Resonanz und weist auf sein Interesse an der Psychologie des Charakters in einem plastischen und ländlichen Kontext hin.
"Bauern mit Strohhut" ist ein klares Beispiel für Cézannes Ansatz zur Repräsentation: eine Einladung zur Wahrnehmung der Welt, die sowohl das sofortige Verständnis als auch die oberflächliche Beobachtung in Frage stellt. Der Maler fordert die figurative Tradition seiner Zeit in Frage und bietet eine emotionale Übersetzung der menschlichen Landschaft, die trotz des Verabschiedung von mehr als einem Jahrhundert in unserer zeitgenössischen Sensibilität immer wieder schwingt. In einem Kontext, in dem die Figur des Bauern wiederholt idealisiert oder ignoriert wurde, wird diese Arbeit als aufrichtige Hommage an die Würde des Werkes und des einfachen Mannes errichtet, über die Zeit überschreitet und zu einem Schlüsselwerk von Paul Cézannes künstlerischem Erbe wird.
KUADROS ©, eine berühmte Farbe an Ihrer Wand.
Handgemachte Ölgemälde, mit der Qualität professioneller Künstler und dem unverwechselbaren Siegel von KUADROS ©.
Pictures Reproduction Service mit Zufriedenheitsgarantie. Wenn Sie mit der Nachbildung Ihres Gemäldes nicht vollständig zufrieden sind, erstatten wir Ihr Geld zu 100%.