Beschreibung
Das indische Sommermalerei von Arthur Dove ist ein Meisterwerk der modernen Kunst, das seit seiner Kreation im Jahr 1936 in faszinierte Kunstliebhaber faszinierte. Dieses Werk ist ein perfektes Beispiel für den künstlerischen Stil des Dove, der durch die Verwendung abstrakter Formen und lebendigen Farben gekennzeichnet ist.
Die indische Sommerzusammensetzung ist eine Mischung aus geometrischen und organischen Formen, die miteinander verbunden sind, um ein Gefühl von Bewegung und Energie zu erzeugen. Die Farbe ist in zwei Teile unterteilt, ein Vorgesetzter, der den Himmel und eine niedrigere darstellt, die die Erde darstellt. Die Linie, die diese beiden Teile trennt, ist eine gekrümmte Linie, die auf die Form eines Hügels oder eines Berges hindeutet.
Farbe ist einer der bekanntesten Aspekte des indischen Sommers. Dove verwendete eine helle und gesättigte Palette, um ein Gefühl von Wärme und Vitalität zu erzeugen. Rot-, Orange und gelbe Töne mischen, um ein Gefühl von Feuer und Leidenschaft zu schaffen, während grüne und blaue Töne Frische und Ruhe der Natur deuten.
Die Geschichte hinter dem indischen Sommer ist faszinierend. Dove schuf diese Arbeit, nachdem er einen Sommer in Taos, New Mexico, verbracht hatte, wo er von der Schönheit der amerikanischen Landschaft und Kultur inspiriert war. Malerei ist eine Feier des Lebens und der Natur und spiegelt Doves Faszination für Spiritualität und Verbindung mit der Erde wider.
Es gibt einige wenig bekannte Aspekte über den indischen Sommer, die erwähnenswert sind. Zum Beispiel war Malerei eines der ersten modernen Kunstwerke, die vom Museum of Modern Art in New York erworben wurden, das es zu einem historischen Stück in der Kunstgeschichte macht. Darüber hinaus war Dove einer der ersten Künstler, die die Technik des Ölgemäldes auf Papier einsetzten, die es ihm ermöglichten, größere und lebendigere Kunstwerke zu schaffen.