Beschreibung
Das Mary Magdalen -Gemälde von Domenico Pullo ist ein Meisterwerk der italienischen Renaissance, die María Magdalena, eine biblische Figur, in einer dramatischen und emotionalen Position zeigt. Die Farbe ist klein, mit einer ursprünglichen Dimension von 61 x 51 cm, aber ihre Auswirkung ist enorm, da der Künstler eine dynamische Komposition voller Leben erzeugt.
Der künstlerische Politurstil ist in der Regel die Renaissance, mit akribischer Liebe zum Detail und einer außergewöhnlichen Fähigkeit zur Darstellung der menschlichen Anatomie. In Mary Magdalens Gemälde verwendet die Künstlerin eine Ölmalerei, die es ihr ermöglicht, eine weiche und seidige Textur in der Haut der Figur zu schaffen.
Die Komposition des Gemäldes ist beeindruckend, mit María Magdalena in der Mitte der Szene knien und mit den Händen im Gebet zusammen. Sein Gesicht ist voller Ausdruck, seine Augen geschlossen und sein Kopf verneigte sich, als ob er in tiefe Meditation wäre. Hinter ihr steckt eine bergige Landschaft, die bis zum Horizont erstreckt und ein Gefühl von Tiefe und Perspektive verursacht.
Die Farbe der Farbe ist reich und lebendig, mit warmen Braun- und Orange -Tönen, die ein Gefühl von Wärme und Komfort verursachen. Das Licht, das auf die Figur von María Magdalena fällt, ist weich und diffus, was das Gemälde ein Gefühl von Gelassenheit und Frieden verleiht.
Die Geschichte der Malerei ist faszinierend, da sie angenommen wird, dass sie im 16. Jahrhundert von der Familie Medici von Florenz in Auftrag gegeben wurde. Das Werk ging mehrere Hände durch, bevor er von der National Gallery of Art of Washington D.C. erworben wurde. 1961.
Zusammenfassend ist Mary Magdalen Painting Pullo ein beeindruckendes Kunstwerk, das die technische Fähigkeit der Renaissance mit einer tiefen emotionalen Sensibilität verbindet. Seine Komposition, Farbe und künstlerischer Stil sind ein Beispiel der Beherrschung von Pulgue als Künstler, und seine Geschichte verleiht diesem Meisterwerk eine zusätzliche Ebene von Interesse und Rätsel.