Beschreibung
Das "Porträt eines kleinen Kindes" von Paul Gauguin, das 1888 gemalt wurde, ist ein Werk, das sowohl die Essenz des Künstlers als auch die innovativen Prinzipien, die die Veränderung des Malerei am Ende des 19. Jahrhunderts markierten, zusammenfasst. Dieses Porträt fällt sowohl für seine Einfachheit als auch für die emotionale Tiefe aus, die es durch seine Zusammensetzung und Verwendung von Farbe übertragen kann. In Öl auf Leinwand präsentiert Guguin ein Kind auf dem Rücken, dessen Gesicht sanft über dem breiten und lebendigen, fast abstrakten Hintergrund aussieht und die Unmittelbarkeit einer reinen und klaren Emotion hervorruft.
Die Figur des Kindes ist überwiegend im Fokus der Aufmerksamkeit und wird mit unschuldiger Neugier erfasst. Gauguins Entscheidung, ihn auf dem Rücken zu porträtieren, führt zu einer Atmosphäre des Geheimnisses; Der Zuschauer ist eingeladen, nach der Identität des Kindes und seiner Welt zu fragen, eine Technik, die eine introspektive Verbindung mit Farbe bietet. Diese kompositorische Entscheidung, die die Unschuld auf das Porträt nicht abzieht, fügt einen Hauch von Kontemplation und Isolation hinzu, was auf einen Kontrast zwischen der Einfachheit des Kindes und der Komplexität des Lebens, die es umgibt, nahe legt.
Die Verwendung von Farbe in dieser Arbeit ist besonders bemerkenswert und zeigt die Entwicklung von Gauguins Stil. Die verwendete Palette ist reichhaltig und lebendig, wo die warmen Töne den Hintergrund dominieren, gleichzeitig, die einen Heiligenschein um die Figur des Kindes bilden. Diese Farben, die von leuchtend gelb bis tiefroten und blau reicht, schaffen nicht nur eine gemütliche Atmosphäre, sondern verstärken auch die Idee einer Welt voller Empfindungen, Erlebnisse und der Kindergärten der Kindheit. Gauguin, der sich mit der post -impressionistischen Tradition entspricht, bewegt sich von den von der Natur geforderten Farben weg und bevorzugt Töne, die eine interpretative und emotionale Realität ausdrücken.
Im künstlerischen Kontext dieser Zeit liegt das "Porträt eines kleinen Kindes" im Rahmen der neuen Trends, die die akademischen Konventionen der europäischen Kunst in Frage stellten. In den 80er Jahren des 19. Jahrhunderts begann Guguin mit einem symbolischeren und weniger repräsentativen Ansatz in seiner Arbeit zu experimentieren. Dieses Porträt spiegelt diesen Weg in Richtung der Suche nach einem selbstbestimmten künstlerischen Ausdruck wider, in dem der Künstler seine Palette und Komposition bewusst auswählt, um einen emotionalen Einfluss als eine einfache Reflexion der Realität hervorzurufen.
Bei der Beobachtung dieser Arbeit ist es auch relevant, darauf hinzuweisen, dass Gauguin kurz vor der Ausführung nach Brittany gezogen war, eine Bewegung, die Latein in seinem Stil beeinflussen würde. Das Gemälde, das für ihr Interesse an lokalen Traditionen typisch ist, erfasst nicht nur das Kind, sondern auch die Welt, in der es lebt, obwohl letztere in einem Vorschlagszustand bleibt. Die Verwendung von weichen Konturen und die fast vereinfachte allgemeine Struktur des Kindes im Gegensatz zur Komplexität des Fonds, eine Bewegung, die Gauguin in seinen nachfolgenden Werken in Tahiti kühner verwenden würde.
Abschließend ist das "Porträt eines kleinen Kindes" ein brillantes Spiegelbild von Gauguins früher Auftrag und eine starke Aussage seiner Entwicklung zu einer Kunst, die jenseits des bloßen Bildes jenseits der visuellen Seite sucht. Hier wird die Kinderfigur zum Symbol für Reinheit und Einfachheit und wiederholt eine Welt, die immer komplexer wurde. Diese Arbeit verdient, obwohl sie oft von anderen ikonischen Werken in Gauguin in den Schatten gestellt wurden, eine inhaftierte Studie, da sie den Übergang zu einer Moderne verkörpert, die versuchte, die Essenz menschlicher Erfahrung durch Farbe und Form zu erfassen, was uns zu einer tieferen Reflexion in unserer Verbindung führt mit Kunst.
KUADROS ©, eine berühmte Farbe an Ihrer Wand.
Handgemachte Ölgemälde, mit der Qualität professioneller Künstler und dem unverwechselbaren Siegel von KUADROS ©.
Pictures Reproduction Service mit Zufriedenheitsgarantie. Wenn Sie mit der Nachbildung Ihres Gemäldes nicht vollständig zufrieden sind, erstatten wir Ihr Geld zu 100%.