Beschreibung
Kazimir Malevich, einer der Eltern des Suprematismus, präsentiert uns in "Bauernfrau" (1912) ein Werk, das einen Übergang in seiner künstlerischen Karriere markiert und sich in einen Stil wagt, der Elemente von Kubismus und Futurismus mit einem persönlichen und unverwechselbaren Ansatz verblasst. Dieses Stück bietet uns durch eine stark stilisierte und geometrische Darstellung ein Fenster in das russische ländliche Leben und fordert gleichzeitig unsere traditionellen Wahrnehmungen der menschlichen Figur und des menschlichen Raums in Frage.
Bei der Beobachtung des Gemäldes ist die zentrale Figur einer Bauern Frau offensichtlich, deren Form aus einer Reihe von Winkelblöcken und -plänen besteht und ein Porträt bildet, das sich von der naturalistischen Darstellung zugunsten einer abstrakteren und analytischeren Interpretation enthält. Diese Auswahl der Zusammensetzung zeigt den kubistischen Einfluss in Malevich, der sich in der Fragmentierung der Figur in geometrischen Ebenen zeigt, die gleichzeitig die Realität vor den Augen des Betrachters zersetzen und rekonstruieren.
Die Verwendung von Farbe in "Bauernfrau" ist besonders bedeutend. Malevich wählt eine überwiegend Ocker-, braun und grüne, stumpfe, furchterregende Palette aus, die nicht nur die Essenz des Bauernlebens hervorruft, sondern auch ein Gefühl der Ernsthaftigkeit und Härte beiträgt und sowohl die Geographie als auch die Lebensbedingungen des russischen russischen Bereichs widerspiegelt. Dunkle Töne und Schatten spielen eine entscheidende Rolle bei der Definition von Volumina und bei der Erstellung einer inneren Dynamik innerhalb der Rahmung.
Das Gesicht der Bauernfrau, obwohl abstrahiert und fragmentiert, behält eine bestimmte Menschlichkeit bei und kann ein Gesicht der ruhigen Würde, ein starkes Symbol für Widerstand und Stärke, der der russischen Bauernschaft innewohnt, wahrnehmen. Das Fehlen spezifischer Details von Gesicht und Händen ist ein absichtliches Merkmal, das die Zuschauer dazu einlädt, ihre eigenen Interpretationen und Emotionen in der darstellten Figur zu projizieren.
Historisch gesehen befindet sich "Campesina Woman" in einer Zeit, in der Malenevich sich immer noch entwickelt hat und mit neuen Ausdrucksformen experimentierte. Der Künstler, der von den Theorien der futuristischen Bewegung angezogen wird, beinhaltet auch ein Gefühl von Dynamik und Bewegung, die in Form der Linien und der Behandlung der Oberflächen wahrnehmbar sind. Es ist eine Arbeit, die dem letztendlichen Eintauchen in den Suprematismus vorausgeht, wo es die figurative Darstellung zugunsten einer reinen Abstraktion, die auf einfachen geometrischen Formen basiert, vollständig aufgeben würde.
"Bauernfrau" ist nicht nur eine Farm oder einen Lebensstil, sondern ist auch ein visuelles Zeugnis des Kampfes und der Widerstandsfähigkeit des Einzelnen gegen Widrigkeiten. Durch eine raffinierte technische Ausführung und ein tiefes kulturelles Verständnis schafft es Malenevich, nicht nur das Erscheinungsbild, sondern auch die Seele seines Subjekts zu erfassen und ein Werk zu liefern, das mit universellen menschlichen Erfahrungen zutiefst mitschwingt.
In dieser Arbeit präsentierte Malenevich seine künstlerische Zukunft, wo er die Formen radikal vereinfachte, bis er das schwarze Quadrat auf weißem Hintergrund erreichte, dem höchsten Symbol der Suche nach dem Absoluten. "Peasant Woman" ist eine frühe Manifestation ihrer Fähigkeit, den Geist ihrer Zeit zu sammeln und sie in einer innovativen visuellen Sprache zu materialisieren, die immer noch von Kritikern und Kunstliebhabern weltweit untersucht und bewundert wird.
KUADROS ©, eine berühmte Farbe an Ihrer Wand.
Handgemachte Ölgemälde, mit der Qualität professioneller Künstler und dem unverwechselbaren Siegel von KUADROS ©.
Art Reproduction Service mit Zufriedenheitsgarantie. Wenn Sie mit der Nachbildung Ihres Gemäldes nicht vollständig zufrieden sind, erstatten wir Ihr Geld zu 100%.