Beschreibung
In der riesigen und rätselhaften Welt der abstrakten Kunst schwingen nur wenige Namen mit der Stärke und radikalen Innovation von Kazimir Malevich über. Sein Werk "Oberstermismus - 1915" ist ein beredtes Zeugnis seiner künstlerischen und philosophischen Vision, einer Leinwand, in der geometrische Elemente und flache Farben in absoluter Harmonie kombiniert werden, die die ästhetischen Konventionen seiner Zeit in Frage stellen und den Suprematismus in der Geschichte der Moderne festigen Kunst.
In "Suprematism - 1915" stehen wir vor einer Komposition, die sich als Symphonie schwebender geometrischer Formen auf einem makellosen weißen Hintergrund entfaltet. Malevich gibt beim Wetten auf die reinste Abstraktion auf figurative oder narrative Referenzen aus und bringt den Betrachter in ein Land, in dem visueller Inhalt auf das Wesentliche reduziert wird: Linien, Formen und Farben. Dieses Gemälde verkauft perfekt die Vorschriften des Suprematismus, eine Bewegung, die Malevich selbst die Vorherrschaft der reinen Sensibilität in der Kunst gründete und postuliert.
Auf den ersten Blick ist das, was in "Suprematism - 1915" auffällt, eine elegante und strenge Einstellung von Rechtecken und Quadraten in dunklen Tönen, die in schrägen Winkeln verteilt sind und die jeweils in einem prekären, aber präzise Zustand des Gleichgewichts organisiert sind, aber genau. Die scheinbare Asymmetrie der geometrischen Formen ergibt eine visuelle Dynamik, die als schwebend wahrgenommen wird und die Schwerkraft fehlt, was das Gefühl von Bewegung und Tiefe trotz der zwei -Dimensionalität der Unterstützung verbessert.
Die vorherrschenden Farben in dieser Arbeit sind schwarz und grau und sind auf dem weißen Hintergrund angeordnet. Die chromatische Wahl ist nicht zufällig; Schwarz schafft im Gegensatz zum weißen Hintergrund einen umhüllenden und kontemplativen Raum. Monochromie und technische Einfachheit werden verwendet, um die reine und elementare Wahrnehmung auszulösen, objektive Interpretationen zu lösen und visuelle Erfahrung in der grundlegendsten Bildsprache zu verankern.
Der weiße Hintergrund dieses Gemäldes hält eine tiefe Bedeutung im Kontext des Suprematismus. Für Malevich symbolisierte die weiße Farbe die "leere", ein metaphysisches Konzept, das auf Unendlichkeit anspielt, auf den unbegrenzten Raum, in dem Formen frei von irdischen Bindungen existieren können. In "Suprematism - 1915" ist diese Leere keine Abwesenheit, sondern ein vollständiges Potenzial, in dem schwimmende Formen auf ein Universum unendlicher Möglichkeiten hinweisen.
Es gibt keine Zeichen in dieser Komposition; Menschliche Figuren wurden aus der Leinwand zugunsten einer abstrakteren und spirituelleren Erforschung ausgeschlossen. Anstatt auf erkennbare Themen zurückzugreifen, lädt Malevich den Beobachter ein, das Material durch die Betrachtung von intrinsischen Beziehungen zwischen Form und Farbe zu überwinden. Die Tiefenwahrnehmung wird zu einer Angelegenheit abstrakter Beziehungen, in denen die Interaktion geometrischer Formen eine fast kosmische Erfahrung erzeugt.
"Supremism - 1915" ist im Wesentlichen eine Grundsätze von Malevich. Durch diesen revolutionären Weg zur totalen Abstraktion brach er mit den vorherrschenden künstlerischen Traditionen ein und bot eine neue Art des Verständnisses und Erlebens von Kunst. Diese Arbeit verkauft nicht nur die Ideale des Suprematismus, sondern erwartet auch viele der Erkundungen, die die Kunst des 20. Jahrhunderts vom Konstruktivismus bis zum Minimalismus reisen müsste.
Zusammenfassend ist dieses Werk ein Portal zur tiefen Meditation über die Essenz von Kunst und Wahrnehmung. Malenevich lädt uns mit seinem radikalen Ansatz ein, unsere Beziehung zu Visualität und Form erneut zu überprüfen und die Kunst seiner ikonografischen Belastung zu entfernen, um uns in ein Königreich der reinen Intuition und der ästhetischen Essenz zu bringen. "Suprematism - 1915" Es steht ebenso wie ein grundlegendes Stück, um nicht nur die Flugbahn seines Autors zu verstehen, sondern auch die Richtungen der zeitgenössischen Kunst in seiner ständigen Suche nach Authentizität und Transzendenz.
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