Beschreibung
Die Arbeit "Pferde in einer Wiese" von Edgar Degas, die 1871 gemacht wurde, ist eine bemerkenswerte Facette des Fokus davon kunstmeister des Impressionismus in Richtung Natur und Tierleben. Obwohl DEGAS für seine Darstellungen von Ballett und städtischem Leben weithin bekannt ist, geht diese Arbeit in eine andere Welt ein, was auf ein Gefühl von Ruhe und Harmonie hinweist, das sich mit dem Trubel der städtischen Szenarien im Gegensatz zu stützten, die es oft besessen haben.
Visuell zeichnet sich die Zusammensetzung von "Pferden in einer Wiese" durch ihre Eleganz und Einfachheit aus. Die Pferde sind in einem offenen Raum vertreten und strahlen ein Gefühl von Freiheit und Ausschweifung aus. Die Wahl einer weichen und subtilen Palette ermöglicht es, die Farben auf organische Weise zu berücksichtigen: Die braunen und beige -Töne der Pferde werden mit hellgrünem und gelb der Landschaft gemischt, wodurch ein fast impressionistischer Effekt erzeugt wird. Diese Verwendung von Farbe ist mit der Tendenz ausgerichtet, das natürliche Licht und die Atmosphäre seiner Umgebung zu fangen, ein charakteristisches Merkmal seines Stils.
Die Disposition von Pferden auf der Wiese zeigt sorgfältig auf die Anatomie und Haltung von Tieren. Obwohl Degas die menschliche Figur in seiner Arbeit dieser Zeit selten darstellt, schafft es, eine fast menschliche Präsenz durch die Art und Weise zu erinnern, wie Pferde mit ihrer Umwelt interagieren. Die Art und Weise, wie ihre Körper versammelt sind und angespannt ist, deutet auf einen Moment des Lebens hin, der in der Natur gefangen genommen wird. Die Pferde scheinen in Ruhe zu sein, aber es gibt eine spürbare Schwingung in dem Gemälde, die auf eine bevorstehende Bewegung hinweist.
Es ist bemerkenswert, dass in dieser Arbeit keine menschlichen Figuren die Szene unterbrechen, die es dem Betrachter ermöglichen, sich vollständig auf Tiere und ihre Umgebung zu konzentrieren. Diese Entscheidung kann als Absicht von Degas interpretiert werden, die natürliche Schönheit und die Eleganz zu feiern, die Pferden ohne den Einfluss der menschlichen Präsenz inhärent ist. Die Arbeit erinnert an ein Gefühl der Nostalgie, das den Betrachter mit der ländlichen Welt verbindet, weit entfernt von den Ablenkungen des modernen Lebens.
Edgar Degas, 1834 in Paris geboren, hatte einen einzigartigen Ansatz, der, obwohl er im Impressionismus verankerte, sich auch von seinen konventionellen Mustern entfernen und Elemente des Realismus und der Fotografie enthielt. Seine Arbeit spiegelt oft eine Erforschung von Bewegungen und Positionen wider, die auch in zeitgenössischen Werken wie denen von Édouard Manet oder Pierre-Auguste Renoir wahrgenommen werden kann, die auch eine grundlegende Rolle bei der Entwicklung des Impressionismus spielten. "Pferde in einer Wiese" fällt jedoch durch seine Intimität und die Art und Weise auf, wie Degas die Essenz des Subjekts einfängt und Pferde als Protagonisten in einem natürlichen Kontext auferweckt.
Dieses Bild, mehr als eine einfache Leistung, ist ein Zeugnis von Degas 'Talent, die Natur und Form in einer einzigen Leinwand zusammenzuführen. Darin betrachtet der Betrachter nicht nur Tiere, sondern kann auch eine Verbindung zur Weichheit der Wiese und der Ruhe des Augenblicks spüren, ein weiterer meisterhafter Ausdruck ihrer Beherrschung von Farbe und Textur. So entsteht "Pferde in einer Wiese" als Juwel im Repertoire von Degas und erinnert uns daran, dass seine Fähigkeit weit über seine häufigsten und bekanntesten Themen hinausging.
KUADROS ©, eine berühmte Farbe an Ihrer Wand.
Handgefertigte Ölgemälde, mit der Qualität professioneller Künstler und dem unverwechselbaren Siegel von KUADROS ©.
Pictures Reproduction Service mit Zufriedenheitsgarantie. Wenn Sie mit der Nachbildung Ihres Gemäldes nicht vollständig zufrieden sind, erstatten wir Ihr Geld zu 100%.