Beschreibung
Henri Matisse, eine der Säulen der modernen Kunst, lädt uns in "Vue de Paris" (1899) ein, in eine Vision der französischen Hauptstadt zu tauchen, die sowohl die Wahrnehmung als auch die Emotionen des Beobachters in Frage stellt. Diese Arbeit, die in einem frühen Stadium seiner Karriere geschaffen wurde, wirft eine stilistische Evolution aus, die Matisse in späteren Jahren charakterisieren würde.
Bei der Beobachtung von "Vue de Paris" ist das erste, was Aufmerksamkeit erregt, auch in den ersten experimentellen Phasen die charakteristische Verwendung von Farbe. Die chromatische Palette ist zwar eingeschränkter als in ihrer Fauvista -Stufe, deutet bereits auf ihre anschließende Vorliebe für lebendige und kontrastierende Farben hin. Die Atmosphäre der Arbeit wird von ausgeschalteten und schrecklichen Tönen dominiert, die die mit Paris verbundene übliche Lebendigkeit zu vermeiden scheinen. Die Wahl der kalten und warmen gemischten Farben könnte als Reflexion der Selbstbeobachtung des Künstlers in Bezug auf die Stadt und ihre eigene künstlerische Entwicklung interpretiert werden.
Die Zusammensetzung der Arbeit ist gleichermaßen faszinierend. Wir beobachten eine fast geometrische Disposition von Gebäuden und Strukturen, aus denen der Pariser Horizont besteht. Diese Präzision in der Bestimmung steht im Gegensatz zu den losen und freien Pinselstrichen, die die Ablehnung der strengen Regeln des Akademikismus durch Matisse unterstellen. Es ist offensichtlich, dass Matisse begann, seine eigene künstlerische Sprache zu entwickeln, die sich von der bloßen treuen Repräsentation der Realität entfernen.
In Bezug auf Charaktere fehlt "Vue de Paris" die menschlichen Figuren, möglicherweise eine bewusste Entscheidung, die Aufmerksamkeit auf die Interaktion zwischen Architektur und Pariser Himmel zu lenken. Das Fehlen des menschlichen Lebens deutet auf eine kontemplative und fast melancholische Vision der Stadt hin, die sich mit dem geschäftigen und lebendigen Ruf von Paris gegenüberstellt. Matisse hat wahrscheinlich, dass die Stadt selbst mit ihren Formen und Farben der unbestrittene Protagonist dieser Arbeit ist.
Obwohl "Vue de Paris" nicht eines der bekanntesten Gemälde von Matisse ist, bietet er in dieser Zeit eine aufschlussreiche Vision seiner Methode und seiner künstlerischen Gedanken. Es ist ein Werk, das nicht nur einen Moment Zeit erfasst, sondern auch die Entwicklung eines jungen Künstlers verkaps Danse "und" La Joie de Vivre ".
Diese städtische Landschaft ist eine stille Hymne für eine vielfältige Stadt und gleichzeitig eine Vorahnung des Genies, zu dem Matisse bestimmt war. Seine Schlaganfälle und Farben werden nicht nur eine Vision von Paris, sondern auch eine Selbstbeobachtung in den ersten Jahren eines Künstlers bieten, der die Wahrnehmung von Farbe und Form in der modernen Malerei revolutionieren würde.