Größe (cm): 45x30
Preis:
Verkaufspreis¥23,600 JPY

Beschreibung

Giovanni Battista Caracciolos Stoophrius -Gemälde ist ein Meisterwerk des italienischen Barocks, das eine beeindruckende Komposition und eine meisterhafte Verwendung von Farbe darstellt. Das Werk der ursprünglichen Größe von 180 x 116 cm repräsentiert den heiligen Ermitaño Onofrio, der sich in die Einsamkeit der Wüste zurückzog, um sich dem Kontemplation und Gebet zu widmen.

Der künstlerische Stil von Caracciolo zeigt sich in dem Gemälde mit seiner Technik des Löschens und seiner Fähigkeit, in der Figur des Heiligen ein Gefühl von Tiefe und Volumen zu schaffen. Die Komposition ist ebenfalls beeindruckend, wobei die Figur von Onofrio im Vordergrund von einer dramatischen Landschaft und einer Felshöhle umgeben ist, in der sich ihre Einsiedlung befindet.

Die Verwendung von Farbe in Farbe ist bemerkenswert, mit einer Palette von schrecklichen und dunklen Tönen, die eine Atmosphäre des Geheimnisses und der Hingabe schaffen. Der dunkelblaue Himmel im Hintergrund steht im Gegensatz zu der Figur des Heiligen und fällt ihm noch mehr auf.

Die Geschichte der Malerei ist interessant, da sie von der Familie Caraciolo im 17. Jahrhundert für ihre private Kapelle in Neapel in Auftrag gegeben wurde. Die Arbeiten wurden im Laufe der Jahrhunderte restauriert und konserviert, was ihre Erhaltung bis heute ermöglicht hat.

Zu wenig bekannte Aspekte der Malerei zählen seine religiöse Symbolik, wie die Anwesenheit des Kreuzes in der Hand des Heiligen und das Bild eines Engels im Himmel. Es wird auch angenommen, dass die Figur des Heiligen aus einem königlichen Einsiedler modelliert wurde, der zum Zeitpunkt der Schaffung der Arbeit in einer Höhle in der Nähe von Neapel lebte.

Zusammenfassend ist das St. Onoophrius -Malerei von Giovanni Battista Caracciolo ein beeindruckendes Kunstwerk, das technische Fähigkeiten, Komposition und religiöse Symbolik kombiniert, um ein schockierendes und frommes Bild des heiligen Einsiedlers zu schaffen. Ihre wenig bekannte Geschichte und Aspekte machen sie noch interessanter und wertvoller als Kunstwerk.

Kürzlich angesehen