Beschreibung
In der Entlassung der Kunst des frühen 20. Jahrhunderts ist Kazimir Malevich als einer der innovativsten und mutigsten Künstler mit einem Werk, das zwischen verschiedenen Strömungen schwankt, bevor er die Kristallisierung seines berühmten Suprematismus erreicht. Unter den Stücken, die dieser Entwicklung vorausgehen, ist "in den Badezimmern - 1911" (in den Fledermäusen - 1911) ein aufschlussreiches Beispiel für seine frühe Phase des Experimentierens und des Übergangs.
Das Gemälde "in den Badezimmern" von Kazimir Malevich, das 1911 geschaffen wurde, präsentiert eine Szene in einem öffentlichen Bad, ein tägliches Thema, das mit einer Technik festgehalten wird, die Einflüsse von Post -Impressionismus und Fauvismus offenbart, das jedoch bereits das Interesse des Interesses des Interesses darstellt Künstler für Abstraktion und Geometrie. Bei der Beobachtung der Arbeit sind wir Zeugen einer Atmosphäre voller Dynamik, nicht nur durch die dargestellten Zahlen, sondern auch durch die Verteilung und Verwendung von Farbe.
Die Zusammensetzung des Gemäldes zeigt uns mehrere menschliche Figuren, vermutlich Männer, die in einem Raum interagieren, der von einem Licht gebadet wird, das sich zwischen den Körpern und den Oberflächen ausbreitet. Die Figuren sind zwar erkennbar, sind jedoch mit kräftigen Schlaganfällen und starken chromatischen Kontrasten gestalt und abgegrenzt. Es werden unterschiedliche Positionen, einige entspannte und andere mehr Dynamik beobachtet, was der Szene narrativen Reichtum hinzufügt. Die Körper werden auf fragmentierte und etwas geometrische Weise skizziert, was darauf hindeutet, dass Malevichs Interesse am Zersetzung natürlicher Formen in einfacheren und abstrakteren Elementen.
Die Farbe in dieser Arbeit spielt eine überflüssige Rolle. Malenevich verwendet eine lebendige Palette mit Dominanz von Ocker-, Blue- und Green -Tönen, die ein Gefühl der Wärme und Feuchtigkeit eines öffentlichen Bades vermitteln. Diese chromatischen Wahlen verbessern auch die Spannungen und Harmonien innerhalb der Komposition und schaffen ein Gefühl von Bewegung und Lebens. Trotz Stylisierung und Vereinfachung gibt es einen Realismusstopp, der es dem Betrachter ermöglicht, die Aktivitäten und den Alltag der Szene zu identifizieren und sich auf sie zu beziehen.
Der Hintergrund der Farbe ist keine einfache Kulisse, sondern eine Reihe von geometrischen Ebenen, die mit den Figuren interagieren. Diese Ebenen schaffen eine fast architektonische räumliche Struktur, die die Wirkung der Figuren zusammenfasst und den Beobachter einlädt, sich in die dargestellte Umgebung einzutauchen. Diese Nutzung von Raum und Formen ist ein Vorläufer für die Weiterentwicklung des malevich -Stils, der in seinem radikalen Engagement für geometrische Abstraktion und Suprematismus gipfeln würde.
Obwohl er weniger bekannt ist als sein legendärer Suprematiker, der als "schwarzes Quadrat" arbeitet, ist dieses Gemälde wichtig, um die Entwicklung von Malevich als Künstler zu verstehen. "In den Badezimmern" zeigt, wie Malenevich die Realität nicht als bloße Kopie der sichtbaren Welt, sondern als eine Reihe formaler und abstrakter Beziehungen vorstellen und darstellen. Es ist in Arbeit wie diesen, in denen der Künstler seinen Bruch mit den Konventionen der Kunst seiner Zeit beginnt und neue Wege zur Wahrnehmung und Repräsentation der Welt erkundet.
Zusammenfassend ist "in den Badezimmern - 1911" ein Werk, das den Übergang von Kazimir Malevich zu einer neuen Konzeption von Form und Farbe in der Malerei widerspiegelt. Es ist ein Stück, das, obwohl er im einfachen täglichen Leben gerahmt ist, mit formalen Bedeutungen und Elementen beladen ist, die seinen revolutionären Beitrag zur modernen Kunst voraussagen. Malevich verwandelt eine gemeinsame Szene in eine lebendige Erforschung dessen, was Kunst sein kann, und markiert einen Meilenstein in seiner künstlerischen Entwicklung und in der Kunstgeschichte der Kunst des 20. Jahrhunderts.
KUADROS ©, eine berühmte Farbe an Ihrer Wand.
Handgemachte Ölgemälde, mit der Qualität professioneller Künstler und dem unverwechselbaren Siegel von KUADROS ©.
Art Reproduction Service mit Zufriedenheitsgarantie. Wenn Sie mit der Nachbildung Ihres Gemäldes nicht vollständig zufrieden sind, erstatten wir Ihr Geld zu 100%.