Beschreibung
"Selbstporträt in einem Strohhut" ist ein ikonisches Gemälde, das von der französischen Künstlerin Elisabeth Vigée-Lebrun im Jahr 1782 erstellt wurde und kleine Aspekte bekannt
In Bezug auf den künstlerischen Stil war Vigée-Lebrun einer der Hauptbeschreibungen von Rococó, einer künstlerischen Bewegung, die durch Eleganz, Delikatesse und bukolische Themen gekennzeichnet war. In diesem Gemälde können Sie den Einfluss von Rococó auf die Darstellung der Künstlerin mit ihrem weißen Seidenkleid und ihrem mit Blumen geschmückten Strohhut eindeutig schätzen.
Die Zusammensetzung der Arbeit ist bemerkenswert ausgewogen und harmonisch. Vigée-Lebrun wird in einer mittleren Ebene dargestellt, die die meisten Leinwand besetzt. Sein direkter und gelassener Look stellt eine enge Verbindung mit dem Betrachter her. Darüber hinaus verwendet der Künstler eine leicht geneigte Pose, die dem Bild einen Hauch von Dynamik verleiht und verhindert, dass sie statisch ist.
Die von Vigée-Lebrun verwendete Palette ist weich und zart im Einklang mit der Rococó-Ästhetik. Vergangene Töne dominieren wie weiß, rosa und hellblau. Diese weichen und leuchtenden Farben tragen zur Schaffung einer ruhigen und weiblichen Atmosphäre im Gemälde bei.
Die Geschichte hinter dieser Arbeit ist auch faszinierend. Es wurde geschaffen, als der Künstler erst 26 Jahre alt war und bereits ein anerkannter Porträtist des französischen Hofes war. In einer Zeit, in der Künstlerinnen zahlreiche Hindernisse hatten, die anerkannt und respektiert werden konnten, gelang es Vigée-Lebrun, in ihrer Karriere Erfolg und Anerkennung zu erreichen.
Darüber hinaus hat "Self-Portrait in a Strohhut" eine interessante Geschichte mit dem Kunstmarkt. Das Gemälde wurde 1814 vom König von England, Jorge IV, erworben und war seitdem Teil der königlichen Sammlung. Diese reale Akquisition trug zur Verbreitung und Anerkennung der Arbeit von Vigée-Lebrun in der internationalen Arena bei.
Zusammenfassend lässt sich sagen, dass "Selbstporträt in einem Strohhut" von Elisabeth Vigée-Lebrun ein Gemälde ist, das sich für seinen Rococó-Stil, seine ausgewogene Komposition und seine Palette weicher Farben auszeichnet. Die Geschichte der Arbeit und ihre Anerkennung am französischen Hof und die königliche Sammlung machen es zu einem Stück von großer Bedeutung in der Kunstgeschichte.