Beschreibung
Das Kreuzigung Gemälde (Szene 20) des italienischen Künstlers Duccio di Buoninasegna ist ein Meisterwerk der religiösen Kunst des dreizehnten Jahrhunderts. Diese Ölgemälde am Tisch misst 100 x 76 cm und repräsentiert die Kreuzigung von Jesus Christus.
Duccios künstlerischer Stil ist eine Kombination aus byzantinischer Tradition und dem Einfluss der Florentiner Schule. In dieser Arbeit können Sie in den Gesichtern der Charaktere Delikatesse und Realismus sowie die Liebe zum Detail in Kleidung und Objekten sehen.
Die Zusammensetzung des Gemäldes ist beeindruckend. Die Figur Christi dominiert das Zentrum des Werks, umgeben von den römischen Soldaten, den gekreuzigen Dieben und den Trauernden. Die Figur von Maria, der Mutter Jesu, bewegt sich besonders mit ihrem gequälten Gesicht und ihrer Schmerzgeste.
Farbe ist ein weiterer herausragender Aspekt der Arbeit. Duccio verwendete eine reichhaltige und lebendige Farbpalette mit goldenen, roten und blauen Tönen, die die Bedeutung und Feierlichkeit des dargestellten Themas hervorheben.
Die Geschichte der Malerei ist auch interessant. Er war 1308 für Sienas Kathedrale verantwortlich und es wird angenommen, dass es Teil einer Reihe von Panels war, die das Leben Christi repräsentierten. Die Arbeit wurde im 17. Jahrhundert gestohlen und an einen privaten Sammler verkauft und erst im 20. Jahrhundert geborgen.
Ein wenig bekannter Aspekt der Malerei ist, dass es angenommen wird, dass es von einem früheren Werk von Cimabue, einem anderen florentinischen Künstler, beeinflusst wird. Die Figur Christi in Duccios Gemälde ist der von Cimabue in seiner Arbeit Crucifixion of Santa Croce sehr ähnlich.
Zusammenfassend lässt sich sagen, dass das Kreuzigung Malerei (Szene 20) von Duccio di BuoninaseGNA ein Meisterwerk der mittelalterlichen religiösen Kunst ist. Sein künstlerischer Stil, seine Komposition, seine Farbe und seine Geschichte hinter dem Werk werden für Liebhaber von Kunst und Geschichte ein Stück von großem Wert und Interesse gemacht.