Beschreibung
Edgar Degas Cabaret Painting ist ein Werk, das sich aus seinem impressionistischen künstlerischen Stil auszeichnet, der durch die Darstellung täglicher Szenen und die Erfassung von Licht und Bewegung im Bild gekennzeichnet ist. Die Komposition der Arbeit ist sehr interessant, da Sie eine Gruppe von Tänzern in einer Phase sehen können, während Sie im Hintergrund ein erwartungsvolles Publikum sehen können.
Die Farbe ist ein weiterer herausragender Aspekt in diesem Gemälde, da Sie eine Reihe warmer Töne von gelb bis orange sehen können, was der Arbeit eine lebendige und festliche Umgebung verleiht. Die von DEGAS verwendete Technik, um diese Arbeit zu schaffen, war die Ölgemälde auf Leinwand, mit der sie eine große Präzision in Details und einen großen Wohlstand in Farben erzielen konnten.
Die Geschichte des Kabarettmalerei ist sehr interessant, da sie 1876 mitten in der Belle époque geschaffen wurde, einer Zeit großer kultureller und künstlerischer Aufregung in Frankreich. Zu dieser Zeit waren die Kabarettzimmer in der Pariser Gesellschaft sehr beliebt, und Degas wurde von ihnen inspiriert, diese Arbeit zu schaffen.
Ein wenig bekannter Aspekt dieses Gemäldes ist, dass Degas vor dem Erstellen der endgültigen Arbeit mehrere Skizzen und frühere Studien erstellt hat, die seine große Fähigkeit demonstriert, jedes Detail des Bildes zu planen und zu gestalten. Darüber hinaus ist bekannt, dass Degas ein großer Bewunderer des Tanzes war und dass er einen Großteil seiner Arbeiten der Vertretung von Tänzern und anderen Künstlern aus der Unterhaltungswelt widmete.
Zusammenfassend ist Edgar Degas Cabaret Painting ein sehr interessantes Werk, das sich aus seinem impressionistischen künstlerischen Stil, seiner Komposition, seiner Farbe und seiner Geschichte auszeichnet. Es ist ein Werk, das die kulturelle und künstlerische Entbrennung der Zeit widerspiegelt, in der es geschaffen wurde, und zeigt das Talent und die Fähigkeit des Autors, die Essenz einer täglichen Szene zu erfassen und es in ein Kunstwerk zu verwandeln.