Beschreibung
Inspiriert von der Metamorphose von Ovid erzählt dieses Schlüsselgemälde in Renis Arbeit die Geschichte von Atalanta, Schoeneus 'Tochter King of Arcadia.
Auf der Suche nach einem Ehemann bot er an, jeden zu heiraten, der ihn in einer Rasse überwinden konnte. Die Freier, die es nicht konnten, würden jedoch getötet. Hipómenes war in sie verliebt und nahm die Herausforderung mit Hilfe der Venus an, die ihr drei Goldblöcke gab. Sie sollten sie gleichzeitig fallen lassen, um Atalanta abzulenken und so das Rennen zu gewinnen. Sie liebten später in einem Tempel von Cibeles, der die Göttin so sehr beleidigte, dass sie beide Löwen machten.
Atalanta hält dreimal an, um Äpfel zu sammeln, und Hippomene gewinnt das Rennen. Anstatt auf die Dynamik des Rennens zu zielen, entscheidet sich Guido Reni dafür, dass sie sich auf den Schnittpunkt der hellen Körper der beiden Gegner konzentriert, wobei der bläuliche braune Hintergrund des Bodens und des Himmels. Ihre weichen und perfekten Körper passen in ein Spiel von Gesten und Reaktionen, ebenso flüssig wie Choreografie.
Diese Arbeit fasst die klassische Interpretation von idealer Schönheit zusammen, die elegant proportional ist und für den Römer- und Boloñés -Klassizismus charakteristisch ist. Die Farben sind kalt und künstlich, und nur der dunkle und neutrale Hintergrund erinnert sich an die erste Formation von Reni im Stil von Caravaggio. Dieses Gemälde gehörte zum Marquis de Serra und wurde 1664 von der Graf von Peñaranda für König Felipe IV (1605-1665) erworben. Eine andere Version von niedrigerer Qualität befindet sich im DI Capodimonte Museum von Neapel.
In der Beocia-Version der Legende, gefolgt von Ovid (Met. 10: 560-707), war Atalanta ein Sportjäger. Sein Weg mit seinen Freiern war es, sie zu einer Karriere herauszufordern, in der der Verlierer mit dem Tod bestraft wurde. Er blieb ungeschlagen und jungfräulich, bis Hipomene (anderswo Melanion genannt) sie anstellten.
Im Bild wird Atalanta im Akt des Schlagens gezeigt, eine der Äpfel zu sammeln, während Hipómenes ihn erreicht.
Es gibt zwei Versionen dieses Schmerzes, einen in Neapel und einen in Madrid, und in letzter Zeit gab es hitzige Debatten über ihre Selbstografie und ihre Datierung.