Beschreibung
Was bedeutet die Hochzeiten der Jungfrau von Rafael und warum ist es wichtig, es zu wissen?
Dieses Gemälde markiert den letzten Teil von Rafaels Anfangszeit und den Beginn seiner künstlerischen Reife.
In diesem Gemälde zeigt Rafael seine Perspektive seines Domains, da das Gemälde von einem eindeutigen italienischen runden Tempel der Renaissance dominiert wird (im Gegensatz zu dem von den Römern besetzten Palästinenser) im Hintergrund, in dessen Friese der Maler seinen Namen und unten, unten, gekonnt gemalt hat, gemalt hat. das Datum. Die vorderen und hinteren Türen dieses Tempels sind geöffnet, und durch sie kann der Betrachter ein wenig von dem nebulösen Hintergrund und dem gemalten Sfumato der Hügel und des Himmels sehen. Der Tempel sitzt auf einem Wasserfall von Stufen, der zu einem Quadrat mit Laufsten in einem rotlichen Stein führt. Menschen, die in Renaissance -Kleidung gekleidet sind, versammeln sich in kleinen Gruppen, die offenbar der transzendentalen Ehe, die im Vordergrund stattfindet, fremd ist.
Kritiker glauben, dass das Gemälde von zwei Kompositionen von Perugino inspiriert ist: dem berühmten Christus, der die Schlüssel zum San Pedro vom Fresko -Zyklus in der Sixtinischen Kapelle liefert, und ein Panel, das die Ehe der Jungfrau jetzt im Caën -Museum enthält.
Rafael malte die Hochzeiten der Jungfrau unter Berücksichtigung des Altarbilds mit dem gleichen Thema von Perugino, das im Musée des Beaux-Arts de Caen aufbewahrt wird. Raphael wurde von ihm inspiriert und verwendete seine Kompositions- und Ikonographiestruktur, um ein unglaubliches und unerreichbares Perfektionsergebnis zu erzielen.
Die Infrarot -Reflexionsprozesse zeigt eine dichte Reihe von Linien, die in der Tür des Tempels konvergieren. Diese Linien definieren das Bildperspektivsystem und folgen vollständig den Empfehlungen, die in prospektiven Pingendi (auf die Perspektive der Malerei) von Piero Della Francesca enthalten sind. Dank dieser Kunst wird der Tempel zum visuellen Zentrum der Komposition. Die Figuren werden in Semicircle platziert und ihre Position gleicht die konvexe Architekturlinie aus, die mit einer solchen Präzision gemalt wurde, dass Wissenschaftler über die Existenz eines Holzmodells spekuliert haben.
Alle Elemente sind durch mathematisches Verhältnis von Proportionen miteinander verbunden und nach einer klaren und logischen hierarchischen Reihenfolge platziert, während Perugino die Elemente der Zusammensetzung innerhalb einer korrekten Perspektivstruktur nur gegenübergestellt hatte. Die Verwirklichung dieses kohärenten Organismus zeigt perfekt die Vision von Raphael. Er beabsichtigte Schönheit als abstrakte Ordnung der geometrischen Repräsentation und dachte, dass Künstler die Pflicht hatten, "Dinge nicht wie die Natur zu tun, sondern wie sie es tun sollte".
Die Ehe der Jungfrau zeigt deutlich die Ehe von San José und der Jungfrau Maria. Das Gemälde wurde von der Kirche Citta di Castello in Italien in Auftrag gegeben. Die Farbe ist großartig in der Verwendung von Bildern, leuchtenden Farben und großen Bereiche.
Als Renaissance -Künstler konnte Rapheal die Perspektive auf schöne Weise darstellen, und dies zeigt sich deutlich in den Hochzeiten der Jungfrau. Am Boden des Gemäldes können wir den italienischen Tempel sehen, der rund und imposant ist.
In den Wänden der Tempel sind Türen gemalt, und es ist klar, dass der Tempel offen ist. Durch eine der offenen Türen können wir das Bild des hellblauen Himmels und der köstlichen Hügel unten sehen. Der Tempel wurde oben auf der Leinwand gemalt.
In der Mitte der Leinwand befindet sich der rote Steinquadrat, und von diesem Platz hat Rafael eine Reihe von Schritten gemalt, die in Richtung Tempel aufsteigen. Rund um den Platz, mehrere Menschen, die mit typischen Wiedergeburtskleidung gekleidet sind, bewegen sich, und es macht Spaß zu bemerken, dass sie die Bedeutung der Ehe, die stattfindet, nicht kennen.
Der Vordergrund wird von der Hochzeitsfeier dominiert und wir beobachten den Priester, der die Hand des Bräutigams hält und sich auf die Platzierung der Allianz vorbereitet.
Hinter Jungfrau Maria Es gibt eine Gruppe von Frauen, vielleicht ihre Verwandten, obwohl ihre Identität unbekannt ist. Wir beobachten auch ein kleines Mädchen links vom Bild, das ein rotes Kleid trägt.
Sie schaut direkt auf den Beobachter. San José hat auch eine Gruppe von Männern hinter sich, und seine Identität ist wieder unbekannt. Was ziemlich faszinierend ist, ist, dass alle Männer Stangen tragen, aber nur Josés Rute ist mit Blumen gebrochen und blüht.
Die Jungfrau Maria trägt ein rotes Kleid, also trägt das Mädchen vielleicht auch rot. Sein Haar ist mit einem feinen Schleier geschmückt und verwendet auch eine lebendige blaue Schicht. Joseph scheint einen einfachen Kassock zu tragen, mit einer aufwändigen Schicht, die um die Schultern gewickelt ist.
Die Hochzeit der Jungfrau markiert den letzten Teil der frühen künstlerischen Periode von Rafael, der diese Arbeit im Alter von 21 Jahren malte und von einem berühmten Perugino -Gemälde inspiriert war, fast seine Komposition kopierte, aber geniale Lösungen produzierte, die ihr Interesse an der Strenge wecken. Weck die Perspektive und das Studium der alten Modelle auf.
Rafael brachte eine frische Luft in die westliche Malerei: die Spontaneität der Figuren, auch charakteristisch für die Hochzeit der Jungfrau, wo die Charaktere natürliche Bewegung haben und in einen leichten Raum eingetaucht sind.
Andere Namen:
Die Aufstellung der Jungfrau, die Hochzeiten der Jungfrau, das Engagement der Jungfrau