Beschreibung
Das Gemälde "The Woodcutter" von Camille Pissarro ist ein Werk, das sich nach seinem impressionistischen künstlerischen Stil auszeichnet, der durch die Verwendung von losen Pinselstrichen und der Einfassung von Licht und Bewegung auf der Leinwand gekennzeichnet ist. In dieser Arbeit schafft es Pissarro, die Szene eines Holzfällers auf dem Feld zu erfassen, wobei eine Palette aus weichen und natürlichen Farben verwendet wird, die die Ruhe und Harmonie der Natur hervorrufen.
Die Komposition des Gemäldes ist sehr interessant, da Pissarro die Technik der Perspektive verwendet, um Tiefe in der Szene zu schaffen. Der Holzfäller befindet sich in der Mitte des Gemäldes, umgeben von Bäumen und Sträuchern, die in der Ferne verschwommen sind. Darüber hinaus erzeugt die Diagonale, die die Position des Holzfällers und der Stämme der Bäume bildet, eine visuelle Bewegung, die den Betrachter dazu veranlasst, die gesamte Arbeit zu besichtigen.
Was die Farbe betrifft, verwendet Pissarro grüne, braune und gelbe Töne, um die Natur und die Stämme der Bäume darzustellen. Es verwendet jedoch auch kleine Pinselstriche von Rot und Blau, um der Szene Leben und Bewegung zu verleihen. Diese kleinen Details sind diejenigen, die "das Holzfäller" zu einem Werk voller Leben und Energie machen.
Die Geschichte der Malerei ist sehr interessant, da sie 1881 in vollem Gange der impressionistischen Bewegung in Frankreich geschaffen wurde. Zu dieser Zeit war Pissarro bereits ein geweihter Künstler und in Kontakt mit anderen großen Künstlern der Zeit wie Monet und Renoir. Tatsächlich wird gesagt, dass "The Woodcutter" eines der Werke war, die Monet am meisten beeindruckten, als er sie in einer Galerie in Paris entlarvt sah.
Schließlich ist ein wenig bekannter Aspekt an dieser Arbeit, dass sie erstmals bei einer Auktion 1892 für nur 100 Franken verkauft wurde. Es gilt jedoch derzeit als eines der wichtigsten Werke von Pissarro und befindet sich in der Sammlung des Metropolitan Art Museum in New York.