Beschreibung
Die Trunkenheit des Noah -Gemäldes des Künstlers Carlo Saraceni ist ein Meisterwerk der 17. Barockkunst des 17. Jahrhunderts. Die Arbeit misst 96 x 129 cm und befindet sich derzeit im Louvre Museum in Paris.
Das Interessanteste an diesem Gemälde ist seine Komposition. Die Szene ist in zwei Teile unterteilt: Auf der linken Seite sehen wir, wie Noah auf dem Boden liegt, völlig betrunken, während auf der rechten Seite ihre Kinder mit ihren Nackchen mit einer Decke abdecken. Die Komposition ist symmetrisch und ausgeglichen, was ein Gefühl der Harmonie in der Arbeit schafft.
Farbe ist auch ein hervorragendes Erscheinungsbild von Farbe. Die dunklen und schrecklichen Töne der Kleidung der Charaktere kontrastieren mit dem hellen und hellen Hintergrund, was einen dramatischen und theatralischen Effekt erzeugt.
Die Geschichte hinter dem Malerei ist auch faszinierend. Die Szene repräsentiert eine Episode des Alten Testaments, in der Noah, nachdem er die Arche gebaut und die Flut überlebt hatte, betrunken wird und sich in seinem Laden auszieht. Seine Kinder verlegen versuchen, ihre Nacktheit zu bedecken. Die Malerei ist eine Reflexion der menschlichen Fragilität und der Notwendigkeit einer Erlösung.
Schließlich ist ein wenig bekannter Aspekt des Gemäldes, dass es Caravaggio, einem der einflussreichsten Künstler des italienischen Barocks, für lange Zeit zugeschrieben wurde. Später wurde jedoch festgestellt, dass die Arbeit tatsächlich von Carlo Saraceni, einem Maler, der von Caravaggios Stil inspiriert war, aber seine eigene künstlerische Sprache entwickelte.
Zusammenfassend ist die Trunkenheit von Noah -Farbe von Carlo Saraceni ein Meisterwerk der italienischen Barockkunst, das sich aus seiner ausgewogenen Komposition, dem dramatischen Gebrauch von Farbe und seiner Reflexion über die menschliche Zerbrechlichkeit auszeichnet.