Beschreibung
Die Arbeit "kriminelle Physiognomien" (1881) von Edgar Degas bietet uns eine tiefe Reflexion über die Wahrnehmung und das soziale Urteilsvermögen, die durch ihren charakteristischen Stil verkörpert wird, der den Realismus mit einem fast impressionistischen Ansatz verbindet. In diesem Gemälde bewegt sich DEGAS von den typischen Darstellungen des Alltags und des Balletts, die ihr Name berühmt gemacht hat, um eine dunklere und provokative Studie der menschlichen Natur zu betreten.
Die Zusammensetzung der Arbeit ist faszinierend. Degas präsentiert eine Gruppe von Porträts, die alle so angeordnet sind, dass sie in einem visuellen Dialog zu sein scheinen. Jedes Gesicht ist eine einzigartige, deutlich ausdrucksstarke Physiognomie, die eine Reihe von Emotionen widerspiegelt, die von Sorge bis zur Unruhe reichen. Wenn Sie sorgfältig beobachten, können Sie sehen, wie der Künstler übertriebene Gesichtszüge verwendet, etwas, das die Tradition des Cartoons erinnert, wenn auch mit einem ernsthafteren und reflektierteren Ansatz. Die Disposition dieser Gesichter schafft eine Art Galerie dessen, was als "der andere", der Rand, eine narrative Achse, die den Betrachter einlädt, die Natur des Verbrechers in Frage zu stellen.
Die Verwendung von Farbe in "kriminellen Physiognomien" ist vielfältig, neigt jedoch zu einem düsteren Schema, in dem dunkle und schreckliche Töne, die eine Atmosphäre der Spannung erzeugen, vorherrschen. Die Schatten spielen eine entscheidende Rolle, modellieren die Gesichter und akzentuieren die psychologische Tiefe jeder Figur. Dieser tonale Ansatz unterstreicht nicht nur die drei Dimensionalität der Gesichter, sondern trägt auch zum Gefühl der Trennung und Entfremdung bei, die aus der Arbeit ausgeht.
Obwohl es keine klare Erzählung in der Malerei gibt, deutet der Hinweis auf Verbrechen durch diese Physiognomien auf eine latente soziale Kritik vor. Degas, der die schnelle Modernisierung von Paris und die sozialen und politischen Spannungen seiner Zeit erlebte, scheint in diesen Bildern nach einer Möglichkeit zu suchen, die Sensibilität und gemeinsamen Ängste bezüglich Verbrechen und ihrer Repräsentation in der Gesellschaft zu erforschen. Die Arbeit ist daher in einen breiteren Kontext der Psychologie und Anthropologie des neunzehnten Jahrhunderts eingeschrieben, als Theorien über die Physiognomie und ihre Beziehung zum menschlichen Verhalten an Stärke gewannen, insbesondere im kriminologischen Bereich.
Edgar Degas ist bekannt für seine technischen Fähigkeiten, seine Domäne des Kuchens und seine außergewöhnliche Fähigkeit, die kurzlebige Natur der Bewegung zu erfassen. In "Criminal Physiognomies" manifestiert sich seine Virtuosität in der Fähigkeit von Gesichtern, intensive Empfindlichkeit zu übertragen. Obwohl die Arbeit möglicherweise nicht so anerkannt ist wie ihre Darstellungen von Tänzer oder Szenen des Pariser Lebens, ist seine Forschung zu Identität und Moral mit den humanistischen Anliegen in Angriff, die in anderen Arbeiten gefunden wird.
Die Arbeit lädt auch den Vergleich mit der Arbeit anderer Zeitgenossen von DEGAS ein, wie Henri Toulouse-Lautrec, der auch die Marginalität des Lebens in Paris erforschen würde, jedoch aus einem lässigeren Winkel und einer sozialen Kritik. Andererseits kann die Offenheit von "kriminellen Physiognomien" als düsterer und komplexer angesehen werden, um seine Zeit zu reflektieren, die den Betrachter auffordert, sich mit ihren eigenen Vorurteilen und Wahrnehmungen über Moral und Kriminalität zu stellen.
Zusammenfassend lässt sich sagen, dass "kriminelle Physiognomien" als grundlegendes Werk errichtet werden, das die traditionellen Erwartungen der Kunst von DEGAS untergräbt. Das Amalgam der Technik, des Themas und des kulturellen Kontextes stellt dieses Gemälde an einem privilegierten Ort innerhalb des Kunstkanons und lädt die Zuschauer zu einer kritischen Reflexion über die Menschlichkeit, die soziale Wahrnehmung und Komplexität der menschlichen Psychologie ein. Es ist ein Zeugnis der Kunstfähigkeit, die dunkelsten Aspekte der menschlichen Erfahrung zu erforschen, eine Herausforderung, über die Erscheinungen hinauszuschauen und die Wahrheiten zu hinterfragen, die wir oft ohne Nachdenken akzeptieren.
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