Beskrivelse
Edgar Degas, en af de mest fremtrædende eksponenter for impressionisme, præsenterer i sit arbejde "The Parade (Horses of Racing Against the Stands)" (1868) En storslået refleksion over fascinationen af racing af heste og den parisiske kultur forbundet med denne spektakulære tilfælde. Maleriet fanger energien og bevægelsen af et flygtigt øjeblik i tiden, hvor hestene i en imponerende parade rejser foran de opmærksomme stativer. Med en karakteristisk mestring brugte Degas sin dybe forståelse af bevægelsen til at repræsentere dette show med et perspektiv, der transporterer seeren til midten af handlingen.
Sammensætningen af værket er kendetegnet ved en fokuseret tilgang, der fremhæver sekvensen af heste i forgrunden. Hestene i forskellige positioner er de ubestridte hovedpersoner, og deres fysiske færdigheder fremgår af de dynamiske positioner og den muskelspænding, de viser. Degas formår at overføre en fornemmelse af hastighed, ikke kun gennem repræsentation af dyr, men også ved hjælp af diagonale linjer i strukturen af billedet. Det skrå perspektiv skaber en atmosfære af umiddelbarhed og vitalitet, der inviterer til kontemplation.
Farven spiller en afgørende rolle i dette arbejde, hvor Degas bruger en palet rig på varme og kolde toner, der afbalancerer brune og oker af hesteens kroppe med baggrunden og blåt i baggrunden. Disse farver giver ikke kun dybde, men spiller også med virkningerne af lys, der fremkalder lysets lysstyrke, hvor denne rideselskab udføres. Teknikken til løse og hurtige børstestræk, en karakteristisk forsegling af degas, gør det muligt at fange begivenhedens livlige og dynamiske atmosfære. Gennem denne teknik ser hestene ud til at blive levende, med elementer, der antyder bevægelse, såsom støvmaskinerne, der er til stede i deres hoveder, der vinker til rytmen på deres vandring.
Selvom arbejdet præsenterer en hovedmetode i hestene, er tribunerne, der er skimtet i baggrunden, befolket af figurer, der ser ud til at sløre i dejen. Degas foreslår menneskelig tilstedeværelse uden i vid udstrækning detaljeret detaljerede karakterer og lader seerens opmærksomhed gå til overdådighed og følelser i selve karrieren. Dette valg fremhæver fornemmelsen af samfund og offentlighedens inderlighed uden at aflede beundring for dyr.
Det er relevant at påpege den kontekst, hvor arbejdet ligger. I slutningen af det 19. århundrede var hestevæddeløb et socialt fænomen, der tiltrækkede eliter og borgerskab, og blev et rum, hvor lidenskab, risiko og show var sammenflettet. Gennem "The Parade" fanger Degas ikke kun en begivenhed, men dokumenterer også et fragment af kulturens kultur, hvilket afspejler charmen og besættelsen af et samfund af glamour og adrenalin.
Degas 'maleri er en del af en innovativ stil, der har efterladt et uudsletteligt præg på kunsthistorien. Med en tilgang til bevægelse, lys og scener i hverdagen forventede kunstneren ideerne om modernismen, der ville følge, og som ville stribe maleriet af den stive fortælling, der havde karakteriseret det i andre perioder. Hans interesse for repræsentationen af kroppen i bevægelse er også et tilbagevendende tema, set relevant i andre værker, såsom hans repræsentationer af dansere i tider med praksis og præstation.
Afslutningsvis er "paraden (racingheste foran tribunen)" et vidnesbyrd om virtuositeten i Edgar Degas og dens evne til at indkapsle essensen af et øjeblik fuld af energi og maskulinitet i den moderne tids tid. Arbejdet er ikke kun en fejring af den majestætiske hesteskønhed, men også en invitation til at skimte et pulserende kapitel i det parisiske samfund i det nittende århundrede. Opmærksomhed på detaljer, evnen til at fange bevægelse og følsomhed over for lys og farve gør dette maleri til et grundlæggende stykke til at forstå udviklingen af kunst og modernitet.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Billeder Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.

