Beskrivelse
Maleriet "læseren" af Pierre-Auguste Renoir, afsluttet i 1876, indkapsler en subtil, men dyb udforskning af intimitet og kontemplation. Arbejdet giver os en ung kvinde i Reading, et tilsyneladende hverdags øjeblik, som fornyet har hævet et lyrisk udtryk for det nittende århundrede indenlandske liv. Dette stykke, der er registreret inden for den impressionistiske bevægelse, som kunstneren var intimt forbundet med, adresserer samspillet mellem mennesket og dets omgivelser gennem en komposition, der kombinerer delikatesse og farverig levende.
Fra et kompositionelt synspunkt er kvindens figur i det centrale plan i maleriet, og tiltrækker straks seerens blik. Dens form har en forsigtigt defineret kontur, næsten som om den blev modelleret af lyset, der filtreres gennem stoffet i dets hvide kjole, som står i kontrast til skyggen på venstre side af malingen. Denne brug af farve fremhæver både dens tilstedeværelse og lysstyrken i det umiddelbare miljø. Renoir, der er kendt for sin evne til at fange lys og bevægelse, bruger en palet, der drejer sig om hvidt, lyserødt og pastelblå, der fremkalder en atmosfære af ro og sindsro, der supplerer læsningens handling.
Scenen, selv om den er enkel i sin fortælling, fremkalder en kompleksitet af følelser. Den unge kvinde, der er fanget i læsningshandlingen, virker helt nedsænket i sin bog, der inviterer seeren til at reflektere over den intime forbindelse, der er etableret mellem en læser og hendes læsning. Dette øjeblik kan fortolkes som en symbolik af viden, introspektion og tilflugt, som litteraturen giver, noget som det nittende århundredes samfund begyndte at værdsætte mere og mere. Assimileringen af læsningshandlingen antyder et privat rum, et øjeblik med unddragelse af en ekstern virkelighed, som selv om det ikke er repræsenteret, kan mærkes i værket.
Renoir formår også at give liv til atmosfæren i miljøet gennem en løs og udtryksfuld børstestræk teknik, der er karakteristisk for impressionisme. Den nederste del af billedet er malet med en vegetation, der ser ud til at vibrere, hvilket antyder tilstedeværelsen af en have, der beriger konteksten af hjemmet og hverdagen. Dette valg afspejler også dets fascination af naturen og udendørs liv, allestedsnærværende elementer i sit arbejde.
Derudover kan "læseren" betragtes som en repræsentation af kvinders rolle i datidens samfund. Selvom det er et billede af ro, afspejler det også en subtil modstand mod sociale konventioner, der begrænsede kvinder til indenlandske sfærer. I denne forstand bliver den unge kvinde ikke kun et symbol på fred, der kan findes i sindet gennem læsning, men også i et emblem af søgen efter kvindelig identitet og autonomi, noget der i stigende grad blev diskuteret i perioden.
Arbejdet kan være tematisk relateret til andre renoveringsværker, der også fejrer handlingen med læsning og kontemplation, såsom "læseren" eller "den unge kvinde i sengen" (også kendt som "The Woman Blank"). Disse værker afspejler deres interesse for den kvindelige figur og deres individuelle interesser og understreger kunstens rolle som et middel til introspektion.
Afslutningsvis er "læseren" af Renoir ikke kun en repræsentation af en ung kvinde, der læser, men bliver et køretøj med lys og farve, der ikke kun belyser intimiteten i læsning og autonomi. Dette arbejde er derfor som et vidnesbyrd om mestring af fornyelse ved at fange essensen af det moderne liv, omdanne en simpel daglig handling til en fejring af menneskets skønhed og kompleksitet.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Billeder Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.

