Størrelse (CM): 55x75
Pris:
Udsalgspris£204 GBP

Beskrivelse

Ernst Ludwig Kirchners arbejde "Women" (kvinder), malet i 1915, er i skæringspunktet mellem ekspressionisme og modernitet, to strømme, der definerede den kunstneriske produktion i det tyvende århundrede. Kirchner, co -founder for Die Brücke Movement (The Bridge), dedikerede meget af sit arbejde til repræsentationen af ​​den kvindelige figur og tilfører den med en følelsesladet intensitet, der kendetegner hans stil.

I dette maleri skildrer Kirchner to kvinder, der står, hvis tal er skitseret med markante konturer og en pulserende farvepalet, der afspejler deres karakteristiske stil. Arbejdet består af buede kurver og linjer, der skaber en følelse af bevægelse, næsten dans, i de positioner, som figurerne vedtager. Kvinder, klædt i røde og fuchsia livlige farver, kontrast til baggrunden, der forekommer i flere af nuancer, der antyder en atmosfære af isolering eller introspektion. Denne brug af farve er ikke begrænset til en visuel repræsentation, men fungerer som et køretøj til at overføre komplekse følelser, typisk for ekspressionisme.

Faserne på figurerne er forenklet og stiliseret, en tilgang, som Kirchner brugte gennem hele sin karriere. Ved at give dem et næsten abstrakt udtryk, får det seeren til at fokusere ikke kun på individuelle egenskaber, men også på den følelsesmæssige essens, der udsender. Uden markerede fysiognomiske træk bliver disse kvinder arketyper af moderne femininitet, hvilket afspejler både befrielse og afvikling af kvinder til et samfund, der hurtigt blev omdannet.

Det er interessant at bemærke, at Kirchner i sammenhæng med arbejdet var nedsænket i en personlig og kreativ krise. Oprettelsen af ​​"kvinde" fandt sted i en periode, hvor kunstneren behandlede angst og bekymring midt i første verdenskrig. Spændingen mellem omverdenens kaos og søgen efter indre skønhed ser ud til at være lækket i hvert børstestræk, hvilket genererer en dualitet, der er til stede i mange af hans værker i denne æra.

Derudover afspejler behandlingen af ​​kroppen i dette maleri påvirkninger af stammekunst og afrikansk skulptur, tendenser, som Kirchner beundrede og til dem, der kiggede under hans ophold i Tyskland. Tallene fremkalder et primitivt, næsten ritualistisk aspekt, et aspekt, som han vedtog med det formål at udforske forbindelsen mellem modernitet og atavistisk i sine værker.

I hele sin karriere skabte Kirchner en visuel arv, hvor kvinders repræsentationer ikke kun er portrætter, men kommenterer den menneskelige tilstand. "Kvinde" er et vidnesbyrd om hendes evne til at kombinere det personlige og det universelle, det interne og det ydre, indkapslende kampe og befrielse, der definerede deres eget liv og i forlængelse af deres tids samfund. Således er dette arbejde ikke kun en visuel rekord, men også et dybt symbol på identitetssøgning og kompleksiteten af ​​kvindelig oplevelse i de tumultøse år i det tyvende århundrede.

KUADROS ©, en berømt maling på din væg.

Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af ​​professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.

Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af ​​dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.

For nylig set