Kvinde ved siden af ​​vinduet 1919


Størrelse (CM): 75x60
Pris:
Udsalgspris£210 GBP

Beskrivelse

Henri Matisse, en af ​​fauvismenes bastioner, vidste, hvordan man genopfinder de kunstneriske kanoner i det tyvende århundrede med dens særlige brug af farve og form, hvis formål ikke var den mimetiske repræsentation af virkeligheden, men fangst af en personlig og subjektiv opfattelse. I "Femme Auprès de la Fenêtre", et arbejde fra 1919, der måler 75x60 centimeter, viser Matisse mesterligt sin evne til at fange essensen af ​​et øjeblik, der afbalancerer den menneskelige tilstedeværelse med det omgivende rum.

Maleriet præsenterer en kvinde, der er placeret til venstre for kompositionen, foran et åbent vindue, der antyder en verden ud over det huslige rum, der er portrætteret. Dette, tilsyneladende enkle scene, er fyldt med en håndgribelig sindsro og en følelse af intimitet, der minder om Matisses interesse i at skabe en "kunst af balance, renhed og sindsro", som han selv sagde ved en lejlighed.

Brugen af ​​farve i dette arbejde er især interessant. Matisse bruger en begrænset, men udtryksfuld palet, domineret af varme toner som orange og rød, som kontrasterer med den blå kulde i baggrunden og den synlige himmel gennem vinduet. Denne kontrast adskiller ikke kun interiøret udefra, men skaber også en dynamisk spænding mellem kvindens figur og deres omgivelser. Det lys, der kommer ind gennem vinduet, ser ud til at pakkes forsigtigt ind i kvinden og fremhæver hendes tilstedeværelse uden afbrydelse fra det omgivende miljø.

Sammensætningen er et vidnesbyrd om Matisses domæne af linjen og formen. Kvindens figur afgrænses med sikre og opnåede slag, der definerer hendes profil og hendes kjole uden at falde i et overskud af detaljer. Vinduet, med dets rektangulære struktur og dets lige linjer, fungerer ikke kun som en ramme inden for maleriet, men bringer også seeren til en følelse af åbenhed og muligheder, hvilket antyder en konstant udveksling mellem det indre og det ydre rum.

Det er vigtigt at understrege, at dette arbejde blev skabt i en postbelisk periode, hvilket kunne have påvirket dets følelse af ro og kontemplation. I 1919 havde Matisse overvundet agitationen af ​​den første verdenskrig og kunne have været tilbøjelig til at søge og repræsentere et tilflugt for fred og stabilitet gennem hans kunstneriske arbejde.

"Femme Auprès de la Fenêtre" deler ligheder med andre værker af Matisse, såsom "Det åbne vindue" (1905), hvor der også er et vindue som et centralt element i sammensætningen. I dette arbejde i 1919 virker vinduet imidlertid mindre en portal for den livlige omverden og mere en struktur, der mediterer om kontemplation og pensionering.

Henri Matisse udforskede i hele sin karriere utrætteligt samspillet mellem figur og baggrund, en udfordring, som han behandlede med en konstant teknisk innovation. I dette særlige arbejde manifesterer dets dygtighed til at afbalancere komplekset med de enkle, livlige med det rolige, sig selv med en åbenlys klarhed, hvilket gør "femme auprès af fenêtre" et vigtigt stykke for at forstå udviklingen af ​​dens kunstneriske tænkning og hans bidrag til moderne kunst.

Senest set