Beskrivelse
Arbejdet "forladt have i Rouen" (1884) af Paul Gauguin indkapsler en melankolsk sindsro, der inviterer en dyb refleksion over tidens gang og forholdet mellem menneske og natur. I dette maleri præsenterer Gauguin en levende repræsentation af en have, der, selv om det ser ud til at være i en tilstand af opgivelse, ikke mangler liv eller skønhed, nogle gange dyster. Valget af emnet afslører, om det betragtes som kunstnerens bane, der normalt var tiltrukket af de steder, hvor naturen er i sin reneste tilstand og ofte glemt.
Sammensætningen af værket er organiseret på en afbalanceret måde med en bemærkelsesværdig opmærksomhed på brugen af rummet. I forgrunden ser vi en række frodige vegetation, der strækker sig langs lærredets overflade, hvilket antyder en rigdom i floraen, der imidlertid er præget af manglen på menneskelig indgriben. Bladene og blomsterne er repræsenteret med løse og organiske former, der er på linje med den post -impressionistiske stil, som Gauguin begyndte at udvikle sig på dette tidspunkt. De brede og løse børstestræk giver en følelse af umiddelbarhed, som om seeren næsten kunne føle friskheden i haven og mumlingen af vinden mellem bladene.
Et af de mest spændende aspekter af dette billede er den farvepalet, som Gauguin bruger. Levende grøn, kombineret med berøringen af blå og gul, skaber en atmosfære af både liv og forladelse, der fremkalder den ambivalens, der føles ved at observere et rum, der er afsat. Den rige farver tone husker de impressionistiske traditioner, men intensitet og symbolik i valget af dem er egenskaber, der forudser udviklingen mod en mere personlig og individuel stil, der ville karakterisere deres efterfølgende arbejde.
På samme tid tilbyder det centrale område af maleriet et tomt og åbent rum, der ser ud til at invitere til kontemplation. Selvom der ikke er nogen synlige menneskelige figurer i arbejdet, genererer manglen på menneskelig tilstedeværelse en følelse af nostalgi og længes efter mistet interaktion mellem mennesker og natur. På denne måde bliver haven et symbol på afbrydelse og glemsel og husker, at der er steder, hvor menneskehedens fodaftryk er praktisk taget slettet, og at der trods øde er der stadig en iboende skønhed.
Gauguin, der senere ville vove sig for at udforske mere eksotiske og andre på sine ture til Polynesien, inden for sin scene i Frankrig, begyndte allerede at eksperimentere med begreber farver, form og følelser i dette arbejde. "Forladt Garden in Rouen" er ikke kun en udforskning af naturen, men præsenterer også sig selv som en kommentar til den state for kunst og liv i sin moderne kontekst og sætter spørgsmålstegn ved arten af det, der betragtes som smukt.
Samlet set, gennem "forladt have i Rouen", tilbyder Paul Gauguin os en introspektiv refleksion, der fanger essensen af hans kunstneriske søgning. Det er ikke kun en have; Det er et rum, der er fyldt med symbolik og betydning, der afspejler både fysisk forladelse og sjælens længsel ved at oprette forbindelse igen med naturen. Dette arbejde inviterer i sin tilsyneladende enkelhed os til ikke kun at overveje selve haven, men hvad der er gået tabt i den menneskelige indsats for at civilisere og kontrollere det naturlige miljø.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Billeder reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.