83. Shinagawa Susaki - 1857


Størrelse (cm): 55x85
Pris:
Udsalgspris£222 GBP

Beskrivelse

Værket "Shinagawa Susaki" fra 1857, skabt af den japanske kunstmester Utagawa Hiroshige, er en emblematiske repræsentation af det japanske bylandskab i Edo-perioden. Som en del af den berømte serie "De Fifty-Three Stationer på Tōkaidō" viser denne træmaleri ikke kun Hiroshiges tekniske dygtighed, men også hans evne til at fange essensen af hverdagslivet i Japan.

Kompositionen af værket er bemærkelsesværdigt afbalanceret. I midten findes det maritime landskab, der strækker sig mod horisonten og markerer linjen, hvor himmel og vand mødes, hvilket skaber en effekt af dybde og perspektiv. Til højre tilføjer bjergenes silhuetter en følelse af storhed og rummelighed, mens træerne til venstre indrammer scenen og tilføjer et element af intimitet. Brugen af linjer i repræsentationen af havets bølger er særligt karakteristisk; Hiroshige anvender flydende penselstræk, der bringer vandets bevægelse til live og fremkalder en levende og dynamisk atmosfære.

Farven i "Shinagawa Susaki" er et af dens mest fremtrædende aspekter. Hiroshige bruger en palette af overvejende blå og grønne nuancer, med strejf af gul og grå, der tilføjer dybde og variation til landskabet. Farvegradienten på himlen antyder en overgang fra eftermiddag til skumring, hvilket skaber en nostalgisk atmosfære. Denne subtile brug af farve forstærker følelsen af den rolige skønhed, der kendetegner værket.

Selvom der ikke er klart definerede figurer i maleriet, er der antydninger af menneskelig aktivitet gennem repræsentationen af både i vandet, der indikerer det maritime liv, der omgiver området omkring Shinagawa. Denne særlige detalje stemmer overens med tematikken i Tōkaidō-rejsen, som ikke kun var en transportvej, men også en kanal, hvorigennem kultur og social interaktion flød. Bådene bliver symboler på kommunikation og handel, nøgleelementer i byens liv.

Gennem sit værk viser Hiroshige ikke kun den æstetiske skønhed af det japanske landskab, men fanger også ånden af tid og sted. Hans stil, kendetegnet ved en dyb interesse for årstidernes skiften, brugen af farve og opmærksomhed på detaljer, placerer "Shinagawa Susaki" som et strålende eksempel på ukiyo-e, en genre af tryk, der blomstrede i Japan i Edo-perioden. Lighederne med andre værker i hans serie, som "Morgen i Yatsu, El a Suzan", afspejler hans evne til at omdanne hverdags scener til exceptionelle kunstneriske udtryk.

Dette maleri, ligesom mange andre af Hiroshige, henviser ikke blot til et landskab, men vækker en nostalgi for en tidsperiode, der har ændret sig dybt. Det præsenterer sig for os som et visuelt vidnesbyrd om et Japan i overgang, der inviterer beskueren til at overveje ikke kun skønheden i omgivelserne, men også livets rytme, der ledsager det. "Shinagawa Susaki" forbliver som en stærk påmindelse om sammenhængen mellem mennesket og dets miljø, naturen og civilisationen, og hvordan kunsten kan fungere som et køretøj for kulturel hukommelse.

KUADROS ©, et berømt maleri på din væg.

Håndmalede reproduktioner af oliemalerier, med kvaliteten af professionelle kunstnere og det karakteristiske mærke fra KUADROS ©.

Reproduktionsservice af malerier med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med din malerireplik, refunderer vi 100% af dine penge.

For nylig set