Beskrivelse
Arshile Gorkys observatør "The Observer" (observatøren) er på et afgørende øjeblik af udviklingen af moderne kunst, hvilket afspejler søgningen efter identitet og følelsesmæssig udforskning, der kendetegner dens stil. Dette arbejde, der blev malet i 1936, er et vidnesbyrd om Gorkys evne til at flette abstraktion med figurering gennem et visuelt sprog, der på samme tid er stemningsfuldt og gådefuldt.
Sammensætningen præsenterer en baggrund af livlige og strukturerede toner, der praktisk talt fungerer som et internt landskab, en udvidelse af tilskuerens eget væsen. I denne forstand skaber røde, gule og dybe blå farver ikke kun et visuelt attraktivt miljø, men foreslår også en dialog med seeren. Hver nuance ser ud til at være fyldt med mening, der fremkalder stemninger, der svinger mellem ro og dynamik, der gentager kunstnerens turbulente personlige liv.
Ved første øjekast synes den centrale figur, et tilsyneladende menneskeligt ansigt, at observere fra intimiteten i sin egen verden. Dens funktioner er både abstrakte og familie, der slører linjen mellem det figurative og det surrealistiske. Dette er en almindelig egenskab i Gorkys arbejde, der konstant søgte nye måder at udtrykke kompleksiteten af menneskelig oplevelse på. Observatørens figur, med sine vagt definerede konturer, bliver et symbol på menneskets dualitet: en enhed, der ser ud, men også ses på, et vidne om den vitale oplevelse, der udspiller sig i dets miljø.
Teksturen i maleriet, som Gorky byggede gennem et løst og næsten organisk børstestræk, tilføjer en anden dimension til værket. Overfladen af "The Observer" ser ud til at slå med livet, i perfekt tilpasning til Gatchs tendens til udtryk for underbevidstheden og brugen af automatisering i dens kreative proces. Disse elementer udgør en visuel oplevelse, der overskrider den blot æstetiske og fremmer en dyb følelsesmæssig forbindelse mellem værket og tilskueren.
Det er vigtigt at nævne, at Arshile Gorky, en kunstner af armenske oprindelse, der emigrerede til USA i sin ungdom, var påvirket af de surrealistiske og kubistiske bevægelser, samt kunstnere som Paul Klee og Pablo Picasso. "Observeren" kan ses som et amalgam af disse påvirkninger, et vidnesbyrd om deres evne til at blande nye stilarter på en innovativ måde. Arbejdet er en del af en periode, hvor Gorky var dybt bekymret for hans rødder og identitet, noget der ikke kun afspejles i hans valg af emner, men i den følelsesmæssige resonans af hans værker.
Gennem sin udforskning af figuren og baggrunden formår Gorky at smide "observatøren" med en dybde, der inviterer til refleksion. Især dette arbejde er et eksempel på den midlertidige parentes, som Gorky formåede at skabe i sit arbejde: et sted, hvor memoreringen af intime oplevelser bliver en visuel syntese. Når vi observerer dette maleri, inviteres vi til ikke kun at overveje det, vi ser, men vores eget forhold til det arbejde og med den menneskelige oplevelse, det fremkalder. I sidste ende konfronterer "observatøren" os ikke kun os med et billede, men med en fælles oplevelse, der fører os til hjertet af den kreative proces i en af kunstmestre af moderne kunst.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.