Beskrivelse
Wassily Kandinskys stribede maleri er et mesterværk af abstrakt kunst, der har betaget kunstelskere siden dens skabelse i 1934. Dette arbejde er et perfekt eksempel på Kandinskys kunstneriske stil, der er kendetegnet ved geometrisk abstraktion og brugen af lyse og livlige farver.
Den stribede sammensætning er en blanding af geometriske former og linjer, der er sammenflettet for at skabe en fornemmelse af bevægelse og dybde. Malingen er opdelt i tre sektioner, hver med et andet stribet mønster. Det øverste afsnit er en række vandrette striber, det gennemsnitlige afsnit er en række lodrette striber, og det nedre afsnit er en række diagonale striber.
Brugen af stribet farve er imponerende. Kandinsky bruger en lys og levende farvepalet, der blandes og overlapper hinanden for at skabe en følelse af bevægelse og dybde. De primære farver, såsom rød, gul og blå, bruges under hele malingen, men der er også en masse sekundære og tertiære toner, der bruges til at skabe en fornemmelse af balance og harmoni.
Historien bag Stripe -skabelsen er interessant. Kandinsky skabte dette arbejde på et tidspunkt, hvor han oplevede med forskellige kunstneriske teknikker og stilarter. Maleriet blev skabt i hans tid i Paris, hvor han var omgivet af andre kunstnere og tænkere, der udforskede nye kunstformer.
Der er nogle lidt kendte aspekter om striber, der er fascinerende. For eksempel siges det, at Kandinsky skabte dette arbejde, mens han var i en tilstand af transe, som gjorde det muligt for ham at komme i kontakt med sin underbevidsthed og skabe et virkelig unikt kunstværk. Det siges også, at Kandinsky var påvirket af musik, da han skabte dette arbejde, og at maleri er en visuel repræsentation af et musikalsk stykke.