Selvportræt med hat - 1909


Størrelse (CM): 55x60
Pris:
Udsalgspris2 481 SEK

Beskrivelse

"Self -Portrait with Hat" af Theo Van Dosburg, der blev lavet i 1909, er et afslørende værk, der giver os et kig på den komplicerede personlighed og æstetik af en af ​​pionererne i neoplasticismen. Dette maleri, der er en del af dets eksperimenteringsproces og søgning efter nye udtryksformer, fanger essensen af ​​en kunstner, der er i krydset mellem kunst og arkitektur, en tilgang, der ville størkne i hans efterfølgende arbejde.

Fra første øjekast fortæller sammensætningen af ​​selve værket os om en fed brug af farve og form. Van Dogburg præsenterer et portræt med en næsten abstrakt tilgang, hvor traditionelle portrætbegrænsninger udfordres. Brugen af ​​gule, sorte og hvide toner ved siden af ​​en række mere subtile farver, der fremhæver figurens lysstyrke, demonstrerer dens evne til at manipulere farve i en sammenhæng, der søger enkelhed og præcision, grundlæggende egenskaber ved neoplasticisme. Imidlertid havde hans stil endnu ikke opnået den geometriske strenghed, der ville karakterisere ham i senere værker; Her vises forfatterens figur som et sæt former og pletter, der tilsammen antyder menneskelig tilstedeværelse.

I den øverste del af maleriet bliver kunstnerens imponerende hat et centralt element, der leder seerens opmærksomhed og handler næsten som et symbol på hans identitet og status som skaber i kunstverdenen. I ansigtet er udseendet introspektivt, og brugen af ​​definerede linjer forhindrer konventionel realisme og foretrækker en tilgang, der fremkalder følelser snarere end fysiske detaljer. Dette valg kan fortolkes som en afspejling af søgningen efter personlig ægthed i en verden, der ofte har en tendens til visuel overholdelse.

Den historiske kontekst, hvor dette arbejde også er, er relevant. I begyndelsen af ​​det 20. århundrede oplevede Europa en transformation på alle niveauer, fra politik til kultur, og kunst var ingen undtagelse. Van Dogburg, et fremragende medlem af Avant -Garde, blev påvirket af bevægelser som kubisme og futurisme. Imidlertid var dens sti i en anden retning og forsøgte at opbygge en ny måde at se verden på gennem forenkling af former og brugen af ​​en palet, der gav afkald på naturlige farver til fordel for en mere åndelig og konceptuel repræsentation.

Det er også interessant at bemærke, at arbejdet indsættes i en række selvportrætter, som Van Dogburg lavede i hele sin karriere, hvor han fortsatte med at undersøge forestillingen om identitet. Sammenlignet med hans samtidige handler hans tilgang til selvportræt mindre om bogstavelig selvrepræsentation og mere en udforskning af ideer bag eksistensen som kunstner og hans rolle i en tid med forandring.

"Self -Portrait with Hat" er derfor en milepæl, der ikke kun fanger et specifikt øjeblik i kunstnerens liv, men også åbner døren til en bredere refleksion over kunstens rolle i moderniteten. Dette arbejde, der ofte er formørket af dets mest bageste geometriske kreationer, fortjener at blive analyseret og værdsat i sin historiske og æstetiske kontekst, hvilket afslører den rige kompleksitet af den sti, som Van gør, rejste mod udviklingen af ​​sit unikke kunstneriske sprog.

KUADROS ©, en berømt maling på din væg.

Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af ​​professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.

Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af ​​dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.

Senest set