Portræt af kunstnerens bedstemor Ashkhen - 1858


Størrelse (CM): 60x75
Pris:
Udsalgspris2 988 SEK

Beskrivelse

Ivan Aivazovsky, berømt kunstmester Fra havet og lys overrasker det os med et værk, der godt kunne betragtes som en følelsesladet vilje: "Portræt af kunstnerens bedstemor Ashkhen" (1858). I denne intime komposition overskrider Aivazovsky sit ry som maler af hav og storme for at komme ind i portrættet og vise en usædvanlig psykologisk følsomhed og dybde.

Den første ting, der forbløffer, når man observerer maleriet, er den delikate repræsentation af Ashkhen, kunstnerens bedstemor. Når man sidder med en karakteristisk nåde på den tid, fremkalder dens rolige holdning og introspektive udtryk en følelse af værdighed og visdom. Hans tøj, et enkelt, men elegant mørkt tøj, gør intet andet end at fremhæve hans delikate ansigt og garvet i årene.

Brugen af ​​farve i dette arbejde er især bemærkelsesværdig. I modsætning til dets livlige marine landskaber vælger Aivazovsky her for en mere subtil og moderat palet. Jord- og grå toner dominerer og indpakker Ashkhen i en fredelig og næsten æterisk atmosfære. Den neutrale baggrund i forsigtigt oplyst Brown distraherer ikke fra hovedemnet, men forbedrer den og fremhæver nuancerne på huden og detaljerne i ansigtet med en næsten fotografisk præcision.

Det bløde og kontrollerede børstestræk, der påføres grundig omhu, afgår fra den dynamik, som Aivazovsky har os vant til i hans marinaer. Uden tvivl afspejler dette portræt en mere reflekterende og personlig tilgang. Lyset i dette maleri ser ud til at komme indefra, hvilket subtilt fremhæver funktionerne i Ashkhen, såvel som den delikate blonder i det co -påvirkede, der er iført. Denne omhyggelige behandling af lys giver figuren en næsten hellig kvalitet, der gør portrættet til et ikon af respekt og familiekærlighed.

Det psykologiske aspekt fortjener også en særlig omtale. Ashkhens stille, men intense look virker nedsænket i dybe tanker og muligvis fremkalder minder om et fuldt liv. Her fanger Aivazovsky ikke kun et fysisk billede, men også sjælen i hans skildrede, en vanskelig bedrift at opnå i enhver billedgenre.

Det er interessant at bemærke, at selvom andre samtidige i Aivazovsky udforskede historiske og mytiske spørgsmål i sine portrætter, fokuserede han på hverdagen og velkendt og introducerede en grad af menneskehed, der var og forbliver dybt bevægende. Selv om dette portræt er mindre kendt end dets marinaer, tilføjer en mere komplet dimension til sin arv, der demonstrerer dens alsidighed og mestring ved ikke kun at fange havets raseri, men også den menneskelige ånds rolige og dybde.

Aivazovsky, generelt forbundet med hans evne til at fremstille havets skiftende stemninger, bruger denne færdighed til at fange de flere nuancer i Ashkhens personlighed. Kunstneren formidler en stille fortælling, en visuel dialog mellem tilskueren og historien om et liv levet med værdighed.

Således "Portræt af kunstnerens bedstemor Ashkhen" står ikke kun som en prøve af teknisk virtuositet, men som en erklæring om kærlighed og respekt over for dens rødder og afslører den mest intime og menneskelige side af Ivan Aivazovsky. Dette portræt søger ikke at imponere med storhed, men at røre sjælen med sin oprigtighed og varme, der skiller sig ud som et vedvarende vidnesbyrd om kunstnerens kærlighed og ærbødighed for hans familie.

KUADROS ©, en berømt maling på din væg.

Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af ​​professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.

Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af ​​dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.

For nylig set