Beskrivelse
Værket "On the Coast of Valencia" (1898) af Joaquín Sorolla er en klar eksponent for læreren for denne spanske maler i fangst af lys, farve og bevægelse. Sorolla, der er kendt for sin mestring af den luministiske teknik, opnår i dette maleri en unik interaktion mellem landskabet og den menneskelige figur, der integrerer begge elementer i en scene, der ser ud til at vibrere med vital energi. Dette arbejde er registreret inden for den periode, hvor Sorolla oplevede med ideen om at udødeliggøre virkeligheden i Middelhavet, et tilbagevendende tema i sin enorme kunstneriske produktion.
Sammensætningen af "On the Coast of Valencia" præsenterer en stemningsfuld blødhed; Havets bølger, der ser ud til at røre ved kysten, findes i en tilstand af evig bevægelse, mens sandet næsten er forældede. Inkluderingen af menneskelige figurer, der er repræsenteret i en naturaliseret position, introducerer en karakter af dagligdagen og sommeren. Ved denne lejlighed ser vi en pige, der spiller på kysten. Den måde, hvorpå sollys reflekteres på din hud og kjole, oplyst intenst af solen, afslører Sorollas mestring i behandlingen af lys og menneskelig form.
Farve er en anden ubestridt hovedperson i dette arbejde. Sorolla bruger en palet rig på varme og lyse toner og fremkalder atmosfæren i Middelhavskysten. Havets blå og grønne kombineres med sandets guld og oker og skaber en følelse af varme og fortrolighed. Sorolla var en dygtig observatør af den naturlige verden og ved, hvordan man oversætter den virkelighed gennem levende børstestræk, der giver deres værker en fornemmelse af umiddelbarhed og dyb realisme.
Det er interessant at overveje den kontekst af det år, hvor dette arbejde blev skabt, 1898, et betydeligt år for Spanien til begivenheder, der var relateret til den spansk-amerikanske krig. Denne konflikt bragte dybe transformationer, og mange kritikere har fortolket Sorolla -værkerne i denne periode som en slags tilflugt i idealiseringen af naturen og hverdagen, næsten som en længsel efter en mistet fred og en tilflugtsværdi i skønheden i skønheden i skønheden i skønheden i Det spanske landskab.
Sorolla er en del af det nittende århundrede spanske malerbevægelse kendt som "The Spirit of the Place", hvor kunstnere forsøgte at fange essensen af deres umiddelbare omgivelser. Dette arbejde, som mange af de andre, der var inspireret af den spanske kyst, tilbyder et intimt møde med det lokale landskab og kultur. Impressionistiske strømme påvirker også deres stil med et løst børstesteknik, der slører konturerne og bringer lysstyrke og spontanitet til scenen.
Derudover er dette maleri integreret i en række værker, som Sorolla lavede i hele sit liv, hvor havet og strandene tjente som baggrunde i Middelhavslivet. Behandlingen af lys og farve såvel som repræsentationen af den menneskelige figur i harmoni med dets naturlige miljø bliver rekursive temaer, der rejser deres arbejde og definerer det som en grundlæggende mursten af spansk modernistisk kunst.
"På Valencias kyst" er det derfor ikke kun en repræsentation af landskabet, men en fejring af det nuværende øjeblik, af nydelsen af sommeren og en udforskning af national identitet gennem lys, farve og glæde at leve på Middelhavskysten. Dette maleri afspejler Sorollas evne til at fange ikke kun et øjeblik i tiden, men også en varig følelse, der resonerer med seeren selv i dag.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.