Beskrivelse
Camille Corot, a kunstmester Ubestridt af landskabsmaleri tilbyder det os i sit arbejde "kant af en sø (hukommelse af Italien) - 1860" en subtil og poetisk fremkaldelse af det italienske landskab, der overskrider den blotte repræsentation, der inviterer os til at opleve sindsroen i naturen gennem dens væske børstestræk og deres mesterlige brug af farve. I horisonten bliver en rolig sø centrum af kompositionen og fanger lyset fra en dag, der virker suspenderet over tid. Dispositionen af elementerne i værket afslører en dyb viden om naturen såvel som en påskønnelse af atmosfæren, der omgiver miljøet.
Maleriet med sin bløde grønne, hvide og blå palet resonerer i et bredt spektrum, der dækker fra træerne i forgrunden til bjergene i det fjerne. Corot bruger nuancer, der fremkalder et varmt og gyldent lys, hvilket antyder en solnedgang eller en daggry, øjeblikke af dagen, der ofte smider naturen med en følelse af ro og kontemplation. Løse børstestræk og impastingsteknikker tillader lys at afspejles på en lysende og levende måde på vand, hvilket giver en impressionistisk tilgang, der fanger øjeblikket. Refleksioner i søen, venlige og slørede, ser ud til at danse med brisen og fremkalde en følelse af fred og ro.
Selvom maleri mangler fremtrædende menneskelige figurer, er det, der præsenteres, en implicit følelse af forbindelse med miljøet. Fraværet af åbenlyse karakterer giver seeren mulighed for at blive hovedpersonen for oplevelsen og fremhæve det intime forhold mellem menneske og natur. Dette valg af komposition er Corots karakteristik, der ofte forsøgte at formidle en fortælling, der pegede på det åndelige forhold mellem landskabet og tilskueren. Medtagelsen af et par træer i forgrunden, robust og energisk, forankre maleriet, der tjener som stille værger, der indrammer scenen, og dermed inviterer observatøren til at miste sig selv i landskabets ro.
Corot, en pioner inden for udviklingen af det moderne landskab, inkorporerer i dette arbejde påvirkninger af romantik og på sin side præfigurerer nogle karakteristika for impressionisme, der ville blomstre på sin sene tid og videre. Den nostalgiske atmosfære, der stammer fra "Edge of a Lake", afspejler Corots fascination for Italien, et land, der ofte besøgte, og som dybt inspireret. Italienske landskaber, der er æret af deres skønhed, bliver et redskab til udforskning af lys og atmosfære, centrale temaer i Corots arbejde.
I forbindelse med sin produktion kan dette maleri ses som et vidnesbyrd om kunstnerens tur ikke kun gennem géografier, men også mod udforskningerne af opfattelsen. Således er "Edge of a Lake (Memory of Italy) - 1860", mere end en visuel repræsentation; Det står som et visuelt digt, der fejrer den flygtige skønhed i den naturlige verden, en urokkelig påmindelse om den evige forbindelse mellem mennesket og jorden, der lever. Som observatører får vi muligheden for at fordybe os i denne sindsro, finde i hvert slag og hver nuance et ekko af oplevelsen, der levede i naturen selv.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Billeder Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.