Beskrivelse
I "Vista de Hófleur" (1910) maleri af Félix Vallotton møder man en repræsentation af havnen i Honfleur, der resonerer med en omhyggelighed og sindsro, som kun en kunstmester af kompositionen kunne opnå. Vallotton, kendt for sit forhold til Nabis -bevægelsen og dens unikke stil mellem realisme og symbolik, giver os her et anodinudseende, men dybt mening og teknisk.
Ved første øjekast er værket kendetegnet ved en næsten håndgribelig stilhed, en ro, der overtager seeren og inviterer ham til omhyggeligt at observere hvert element i landskabet. Honfleur -havnen præsenteres i en tilsyneladende stille morgen, hvor vandet i kajen reflekteres med en rolig blå de perfekt justerede bygninger på bankerne. Disse strukturer, af forskellige højder og farver, stiger til en klar himmel, i en graduering af toner, der passerer fra lyseblå til pletfri hvid, der samles med det lys, der bader scenen.
Et bemærkelsesværdigt element i Vallottons teknik i dette maleri er dens behandling af farve og lys. Ved hjælp af en hård palet får Vallotton en kromatisk balance, der styrker den atmosfære af ro og rum. Den røde rødlige, den bløde grønne og facaderens oker kontrasterer subtil med himmelens blå og vandet, hvilket skaber en visuel harmoni, der er karakteristisk for deres arbejde.
Til denne kromatiske balance tilsættes en streng geometrisk sammensætning. De lige linjer i bygningerne og foråret giver struktur og orden, mens de bløde skygger antyder tidens gang og rumets tre -dimensionalitet. Vallotton spiller med perspektivet, så seeren føles som om han ser ud fra en høj position og observerer ikke kun den rumlige disposition i porten, men også det iboende forhold mellem naturlige og byelementer.
Der er ingen menneskelige figurer i scenen, der styrker forestillingen om stilhed og giver landskabet mulighed for at tale for sig selv. Fraværet af menneskelig aktivitet retter vores opmærksomhed fuldstændigt mod den tavse interaktion mellem bygninger, vand og himmel, der oversætter Honfleurs daglige liv til en visuel poesi.
Félix Vallotton var ud over at være maler en enestående optager og medlem af Nabis -gruppen. Hans arbejde er kendetegnet ved forenkling af former og brugen af farve følelsesmæssigt, påvirket af japansk kunst og symbolik. Vallotton så i hverdagens scener et vindue til introspektion og symbolik, hvor den tilsyneladende enkelhed skjulte dyb og kompleks betydning. Denne måde at arbejde på er tydeligt synlig i "Honfleur View."
Selvom Vallotton skabte mange værker, hvor den menneskelige figur spiller en vigtig rolle, som det kan ses i hans serie af borgerlige interiører eller hans strandscener, skiller "View of Honfleur" sig for hans landskabsrenhed. I dette værk dispenserer kunstneren med det figurative for at fokusere opmærksomheden på miljøet i sin stilhed og i sin iboende skønhed.
Afslutningsvis er "syn på Honfleur" af Félix Vallotton et værk, der fanger essensen af et sted og en tid med en enkelhed, der kun er åbenbar. Gennem sin mestring af farve, lys og komposition tilbyder Vallotton et introspektivt og afslappet kigger over havnen og omdanner en daglig scene til en meditation om sindsro og rum. Dette arbejde er både en fejring af Honfleurs syn og en prøve af Vallottons uovertrufne talent til at omdanne det almindelige til ekstraordinært.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.