Beskrivelse
Paul Nash, en af de mest betydningsfulde kunstnere af surrealisme og britisk modernisme, giver os med "1940 majs" et værk, der indsættes fuldt ud i forbindelse med 2. verdenskrig. Når Nash skelner som en af de mest indflydelsesrige krigsmalere, formår Nash at fange øde og kaos i en verden i konflikt og udfylde hver centimeter af sit lærred med den følelsesmæssige indflydelse af sin tid.
Center for "Bomber in Corn" er et bombeflyfly, der ser ud til at være revet og er placeret i et åbent og visnet majsfelt. Placeringen af flyet, tilbøjelig og med ødelagte dele, næsten fusion med landskabet, antyder en historie med tragedie og fald. På trods af sin plastiske realisme erhverver flyet en fantasmagorisk tilstedeværelse, næsten surrealistisk, i betragtning af dets utilstrækkelige placering og den tavshed, der dominerer scenen, i skarp kontrast til de forventede krigsslyd.
Nash bruger en overvejende kedelig palet til at overføre sværhedsgraden og modløsheden af scenen. Farverne svinger mellem grønt og sepier, forfærdelige farver, der understreger tilbagegang og forladelse. Bomberens styrke fremhæves af den blotte kendsgerning, at den omgivende natur er blevet underlagt af krig; Corn Field, steril og achichagrated, symboliserer både tabet af naturlig fertilitet og ødelæggelsen af civilisationen ved krigen.
Der er ingen synlige menneskelige karakterer i maleriet, hvilket tilføjer et niveau af rastløshed og øde. Fraværet af menneskelige figurer kan fortolkes på flere måder; På den ene side understreger det den kolde mekanisering af krig, hvor maskiner er stumme hovedpersoner for ødelæggelse. På den anden side understreger denne mangel på menneskeheden post-apokalyptisk stilhed, en verden, hvor livet er blevet raseret, hvilket kun efterlader rester af dets eksistens.
Paul Nash, der levede førstehånds brutaliteten i begge verdenskonflikter, bruger sin dybe viden om tragedie og lidelse for at kaste lys over menneskelig skrøbelighed. Dette billede, der hører til dets modne fase, søger ikke at glamourisere krig, men demonstrerer dets evne til at reducere livet til affald. Dens kompositionsstil, hvor sammenkobling af naturlige og industrielle elementer, forbedrer denne iboende konfrontation og repræsenterer dens observationer af en delt og ruiner.
I hele sin karriere producerede Nash adskillige symboliske værker, der afspejler deres bekymring over krig og ødelæggelse. Malerier som "Totes Meer" og "The Battle of Britain" bekræfter denne vision og kannibalisere elementer, der findes i "Bomber in Corn." Som i dem bruger Nash landskabet som en karakter i sig selv, et stille, men veltalende vidne om transcendentale begivenheder.
"Bomber in Corn" er et værk, der tilmelder sig den rige og foruroligende arv fra den kunstneriske reaktion på krig. Nash inviterer os ikke kun til at overveje fysisk ødelæggelse, men også til at reflektere over vores menneskeheds skrøbelighed og gør det med en teknisk og følelsesmæssig mestring, der markerer sin plads i kunsthistorien.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.