Beskrivelse
Værket "The Flower Dress" af Édouard Vuillard, malet i 1891, er registreret inden for rammerne af den post -impressionistiske bevægelse, hvor udforskningen af intimitet og dagligdag bliver narrative akser for kunstnerisk skabelse. Vuillard, et medlem af Nabi -gruppen, der forsøgte at gå ud over impressionisme gennem en mere personlig brug af farve og form, opnår i dette stykke en unik fusion af detaljeret observation og følelsesmæssig symbolik.
Ved første øjekast præsenterer sammensætningen af "blomsterkjolen" os med en kvindelig figur i midten, omgivet af et miljø, der kunne beskrives som husdyr og hyggelig. Kvinden, hvis ansigt forbliver stort set i dysterheden, kjoler med et mønster af blomster, der ikke kun bliver et symbol på femininitet og skønhed, men også afspejler den karakteristiske dekorative æstetik af Vuillard. Valget af farver er bemærkelsesværdigt: Overvejelsen af forfærdelige toner og pasteller sammen med livlige blomster i kjolen etablerer en atmosfære af varme og fortrolighed.
Den omhyggelige opmærksomhed, som Vuillard giver til detaljerne, er tydelig i lærredsteksturen. Gennem bløde og hurtige børstestræk er det i stand til at foreslå kjolens delikatesse og overfladerne på genstande, der omgiver figuren. Blomsterne i kjolen ser ud til at være sammenflettet med miljøet; Dette er repræsentativt for hans bekymring for at smelte kvinders identitet med deres kontekst. Den måde, hvorpå den blomsterbaggrund og miljøets strukturer er sammenflettet, inviterer os til at reflektere over forholdet mellem individet og det rum, han lever, et tilbagevendende tema i Vuillards arbejde.
Inden for denne atmosfære af intimitet præsenteres den kvindelige figur for os på en måde, der synes sårbar og bemyndiget på samme tid. Denne dualisme er et kendetegn for mange af Vuillards værker, der ofte fremstiller kvinder i tider med refleksion eller forbindelse med deres miljø. Imidlertid tillader manglen på ansigtsudtryk og den noget frakoblede position af hans blik en åben fortolkning, hvor seeren kan projicere sin egen fortælling på figuren.
Kombinatorisk mellem Vuillards stil og den teknik, han bruger, resulterer i et værk, der ikke kun er visuelt attraktivt, men også inviterer til en dyb sensorisk værdsættelse. I denne forstand kan "blomsterkjolen" også betragtes som en refleksion over opfattelsen og oplevelsen af hjemmet i det parisiske liv i det sene nittende århundrede, hvor kvindelig identitet begynder at tage nye nuancer i et samfund i transformation.
Vuillards indflydelse inden for rammerne af Art Nouveau såvel som hans forhold til andre moderne værker og hans samtidige af Nabi -bevægelsen bliver tydeligt, når han sammenligner "blomsterkjolen" med hans tidsværker, der udforsker ornamentik og dekorativ. Malerier som Pierre Bonnard eller endda symbolikken i Gustav Klimt deler også denne delikate opmærksomhed på detaljer og denne indbyrdes sammenhæng mellem figur og baggrund, selvom hver enkelt gør det med deres karakteristiske billedsprog.
Afslutningsvis er "blomsterkjolen" af Édouard Vuillard mere end en repræsentation af den kvindelige figur; Det er et visuelt essay om forbindelsen mellem emnet og dets rum, intimitet og miljø. Gennem sin masterbrug af farve og struktur, såvel som dens gennemtrængende observation af det daglige, tilbyder Vuillard et vindue til en verden, hvor æstetik og liv er sammenflettet, og hvor hvert børstestræk er et ekko af deres tid og oplevelse.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.