Beskrivelse
Når vi analyserer "komposition med Lisa Mona" fra 1914 af Kazimir Malevich, står vi over for et værk, der udfordrer visuelle konventioner og symboliserer ånden i den russiske avant -garde i det tyvende århundrede. Dette maleri, der er lavet i en sammenhæng med kreativ eksplosion og søgning efter nye udtryksformer, er et klart eksempel på kompleksiteten og dybden af suprematisme, en kunstnerisk bevægelse, som Malevich fokuserede med lidenskab til.
Selve værket er et amalgam af geometriske former, kontrasterende toner og en symbolik, der inviterer en dyb refleksion over repræsentationen og berømt klassisk kunst inden for en moderne ramme. Den første ting, der fremhæver, er inkluderingen af et fragment af det berømte portræt af Leonardo da Vinci, "La Mona Lisa", inkorporeret næsten undergravende i denne abstrakte komposition. Denne ressource til bevilling er ikke kun dekorativ, men den tjener til at skabe en dialog mellem det gamle og det moderne, mellem repræsentanten og det abstrakte, i et forsøg fra Malevich på at overskride begrænsningerne i figurativ kunst.
Maleriet er kendetegnet ved en hektisk brug af linjer og farver, der krydser og kolliderer. Monokromatismen af nogle fragmenter er i kontrast til andre sektorer med mere levende og mættede farver, hvilket giver værket en intern dynamik. De geometriske former, for det meste rektangulære og diagonale, ser ud til at flyde og overlapper hinanden i et abstrakt rum, der benægter det traditionelle perspektiv. Dette følelsesmæssigt aktive kaos er ikke tilfældigt; Det er en af de karakteristiske egenskaber ved overprematisme, der søger at udtrykke overherredømme af ren kunstnerisk sensibilitet.
I farveudtryk spænder arbejdet mellem hvide og dominerende sorte, suppleret med røde eksplosioner og berøringer af grøn, blå og gul. Denne begrænsede, men effektive palet understreger Malevichs intention om at fokusere på formen og strukturen snarere end det repræsentative indhold. Farvespelet tilføjer også en følelsesladet og psykologisk komponent til sammensætningen, der kan fortolkes som en meditation om dislokation og harmoni i sammenhæng med de socio -politiske ændringer i sin tid.
Det er vigtigt at observere, at inkluderingen af Mona Lisas ansigt, selvom den delvis og stilistisk ændres, tilføjer en ekstra betydning. Malevich spiller ikke kun med et kulturelt ikon, men kommenterer også arten af opfattelsen og værdien af kunst i den moderne tid. Ved at fragmentere og rekontekstualisere dette ikon udfordrer Malevich helligheden i klassisk kunst og foreslår en ny måde at se på, hvor dekonstruktion kan føre til en ny form for påskønnelse.
Kazimir Malevich, som grundlægger af suprematisme, var fast besluttet på at bringe kunst til et mere åndeligt og mindre materielt domæne. I "Sammensætning med Lisa Mona" ser vi en bevidst indsats for at gå ud over det synlige og håndgribelige for at trænge ind i det transcendentale og filosofiske rige. Arbejdet inviterer os til at overveje ikke kun æstetik, men også formålet og funktionaliteten af kunst i en konstant ændring.
Dette billede er derfor mere end et simpelt amalgam af former og farver; Det er et visuelt manifest af Malevichs radikale forhåbninger og dets ønske om at transformere den kollektive opfattelse af kunst. I denne forstand er "komposition med Mona Lisa" et vigtigt stykke til at forstå ikke kun suprematisme, men også det brede panorama over europæisk modernisme og dens vedvarende indflydelse på udviklingen af nutidig kunst.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.