Beskrivelse
Værket "Flores i en vase med en ASA" af Odilon Redon, der blev oprettet i 1905, opføres som en betydelig repræsentation af dens umiskendelige stil, der indkapsler essensen af den æstetiske søgning efter det sublime og drømmeagtige. Redon, der er kendt for sin udforskning af fantasi og fantasi, flytter væk her fra de mest dystre problemer, der ofte karakteriserede deres tidligere arbejde og går ind i en pulserende verden af farve og form, hvor blomster får en væsentlig fremtrædelse.
Vasen, robust og med et håndtag, bliver den støtte, som blomster af unik skønhed vises. Kompositionen, selv om den er enkel, er fængslende for den måde, den organiserer rummet og forholdet mellem vasen og dets indhold. Selv om de ikke let kan identificeres, er blomsterne rige på tekstur og nuancer, der tager fremtrædende i denne næsten symboliske sammensætning. Vasens form gælder og indrammer den blomsterinstallation, hvilket antyder ideen om, at naturen kan bevares og præsenteres, men aldrig virkelig domineres.
Brugen af farve i dette arbejde er bemærkelsesværdig. Redon bruger en palet, der går fra Sténcil af blomster til de mest subtile forfærdelige farver på vasen. Denne brug af farve er ikke begrænset til trofast repræsentation, men søger at fremkalde en følelsesladet fornemmelse i seeren. Superpositionen af lyse og bløde toner kan fortolkes som en afspejling af det mysterium, der omgiver naturen selv og nærmer sig den symbolistiske opfattelse af, at billederne er mere end hvad de ser ud til at være. Imprægnering af komplementære nuancer giver hvert kronblad liv og skaber et subtilt spil lys og skygger.
Det er interessant at observere, at Redon i dette arbejde ikke inkluderer menneskelige figurer eller fortæller en bestemt historie; I stedet tilbyder det tilskueren en kontemplativ oplevelse, der ligner søgen efter ren skønhed i japansk kunst, som påvirkede flere kunstnere fra slutningen af århundrede. Denne tilgang til natur og skønhed indeholdt i det enkle kan henvise til et ønske om at overskride daglig banalitet, et tilbagevendende tema i symbolikken.
Valget af en enkelt håndtagsvase, der er placeret i midten af sammensætningen, kan fortolkes som en meditation om dualitet: den oplevelsesmæssige og den indeholdte, den flygtige og den varige. I symbolik er vasen ofte forbundet med fertilitet og liv, mens blomster repræsenterer flygtig skønhed. I denne forstand forbliver Redon tro mod sin stil, hvor hvert element er en bærer af skjulte betydninger, der opfordrer seeren til at se ud over overfladen.
"Flores i en vase med et håndtag" inviterer os til at fordybe os i en unik æstetisk oplevelse, hvor floraen bliver et emblem for selve essensen af livet. Således minder Odilon Redon gennem dette arbejde om, at kunst ikke kun kan tilbyde os et spejl af virkelighed, men også et vindue til dybden af vores egen fantasi. I dette glimt af blomsterskønhed finder vi en forbindelse med det sublime, der resonerer ud over det synlige, resonerer med den symbolske natur, der er kommet til at definere arbejdet i en af de mest ekstraordinære eksponenter for fransk symbolik.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Billeder Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.