Beskrivelse
Kazimir Malevich, en af de mest fremtrædende og visionære kunstnere i det tyvende århundrede, var ikke kun grundlæggeren af suprematisme, en revolutionær kunstnerisk bevægelse, men også en dygtig teoretisk, der forvandlede opfattelsen af abstrakt kunst. Hans arbejde "Suprematisme. To -Dimensional Self -Portrait -1915" er et vidunderligt vidnesbyrd om dets radikale tilgang og dens hengivenhed til geometrisk renhed.
Med et første kig på maleriet konfronteres en straks med et spil flydende geometriske former på en hvid baggrund. Visuel dynamik skabt af det asymmetriske arrangement af rektangler og firkanter af farver dominerer. Uden tilstedeværelsen af genkendelige karakterer eller figurer bliver maleri et objekt for ren kontemplation, hvor formen og farven eksisterer uanset traditionel repræsentation.
Brugen af hvid som baggrundsfarve er ikke tilfældig. Malevich bruger det som en ikke-farve, der symboliserer uendelig, uvæsentlig og farveløs, et felt, hvor geometriske former kan eksistere i dens reneste essens og uden distraktioner. Denne rum tomhed lægger endnu mere vægt på de abstrakte former, der ser ud til at lege med hinanden, hvilket skaber en dynamisk og energisk visuel dialog.
De geometriske former, for det meste rektangulære og firkantede, er overvejende farvet i toner af rød, sort og gul. Disse farver, der anvendes i solide og gradueringsblokke, er karakteristiske for den suprematistiske stil, der søger at eliminere illusionen af dybde og volumen, hvilket favoriserer den væsentlige to -dimensionalitet af lærredet. Malevich peger gennem dette valg af primærfarver også på sit engagement i enkelhed og visuel klarhed.
Titlen på værket, "To -dimensionelt selv -portræt", tilføjer et ekstra lag af mening. På trods af at være et abstrakt arbejde og blottet for ansigtsegenskaber eller direkte menneskelige referencer, er Malevich selvportræt gennem sit kunstneriske sprog. Her er det ikke den ansigt, der er repræsenteret, men essensen af dens kunstneriske vision. I dette selvportræt viser Malevich ikke kun sit ansigt, men hans sind, hans tænkning og innovation.
Supremeisme, som eksemplificeret i dette arbejde, repræsenterer en afgørende pause med repræsentativ kunst. Malevich forsvarede, at kunsten skulle overskride den synlige og materielle verden for at opnå åndelig betydning. I "To -dimensionelle selvportræt" er der en reduktion til essensen, til grundlæggende geometri som en repræsentation af en ny kunstnerisk verden.
Endelig er det relevant at placere dette arbejde inden for rammerne af suprematisme, en af de mest indflydelsesrige bevægelser af den russiske avant -garde. Malevich var sammen med moderne kunstnere som Lissitzky og Liubov Popova på udkig efter en kunst, der afspejlede de nye realiteter i en verden i hurtig transformation. Gennem deres geometriske kompositioner og deres engagement i ren abstraktion udfordrede de de konventionelle forestillinger om kunst og åbnede stier mod nye former for visuel udtryk.
I "Suprematisme. To -dimensionelt selvportræt -1915" erklærer Malevich ikke kun sin kunstneriske individualitet, men også et nyt æstetisk paradigme. Arbejdet opføres som et visuelt manifest af suprematisme, en fejring af ren geometri og farve som et mål i sig selv, og et selvportræt ikke af mennesket, men af kunstneren og hans vision om kunst.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.