Beskrivelse
Francisco de Goyas selvportrætmaleri er et mesterværk, der viser kunstnerens evne til at fange essensen af sit eget væsen. Maleriet er et selvportræt af Goya, malet i 1815, øverst i sin karriere.
Goyas kunstneriske stil er tydeligt synlig i dette arbejde med sin teknik til løse børstestræk og dens mesterlige brug af Chiaroscuro. Sammensætningen af malingen er enkel, men effektiv, med Goya sidder i en stol og ser direkte på seeren. Udtrykket i hans ansigt er alvorligt og reflekterende, hvilket antyder, at kunstneren var dybt nedsænket i sit arbejde på det tidspunkt.
Farven i malingen er subtil og diskret med jordiske og varme toner, der skaber en følelse af intimitet og varme. Farvepaletten er typisk for Goyas stil med mørke og rige toner, der skaber en mystisk og følelsesladet atmosfære.
Maleriets historie er interessant, da det blev malet, efter at Goya led en alvorlig sygdom, der efterlod ham døve. På trods af hans handicap fortsatte kunstneren med at arbejde og skabe mesterværker som dette.
Et lidt kendt aspekt af maleri er, at Goya malede hende med den hensigt at give hende sin ven og protektor, greven af vinmarken. Imidlertid modtog antallet aldrig maleriet, da Goya holdt hende i sin undersøgelse indtil hendes død.
Sammenfattende er selvportræt af Francisco de Goya og Lucidas et mesterværk, der viser kunstnerens evne til at fange essensen af sit eget væsen. Kunstnerisk teknik, komposition, farve og historie om maleri gør dette til at fungere til et unikt og interessant stykke i kunsthistorien.