Beskrivelse
Frances Hodgkins, en af de mest fremtrædende kunstnere i New Zealand i det tyvende århundrede, tilbyder os med sit arbejde "fisk (fisk)" en fascinerende indtrængen i en stil, der kombinerer elementer af modernisme med en dybt personlig teknik og tema. Dette maleri, der blev lavet i 1931, afspejler et øjeblik af kunstnerisk modenhed i Hodgkins 'karriere, da han var fuldt nedsænket i innovationen af sit billedsprog.
Når man overvejer "fisk", er den første ting, der tiltrækker opmærksomhed, den dristige og næsten abstrakte sammensætning af elementerne. Fisken, der giver titlen til værket, er omdrejningspunktet og er placeret i midten af lærredet, præsenteret på en stiliseret, men genkendelig måde. Figuren af fisken gengives ikke realistisk, men omdannes til et sæt former og farver, der overfører en følelse af rytme og bevægelse. De sikre og bestemte slagtilfælde af Hodgkins såvel som deres dynamiske farvebrug er grundlæggende for at fange essensen af dets emne.
Farven i dette arbejde er levende og udtryksfuld, og det er tydeligt, at Hodgkins bruger en forsætlig palet til at fremkalde specifikke følelser og indtryk. De dominerende toner er de blå, grønne og gule, som er blandede og kontrasterer harmonisk. Disse farver definerer ikke kun formen på fisken, men antyder også det marine miljø, at selv om det ikke er klart skitseret, fremkaldes gennem samspillet mellem toner.
Det perspektiv, der er vedtaget af Hodgkins i "fisk", er interessant, fordi det ikke følger de traditionelle konventioner med rumlig dybde. I stedet for at lede efter en tre -dimensionel illusion, vælger kunstneren en fladere repræsentation, hvor hvert element i maleriet har lige visuel betydning. Dette stilistiske valg er repræsentativt for modernismen, hvor forenkling af former og eksperimentering med perspektiv var almindeligt og fejret.
I dette arbejde finder vi ikke menneskelige karakterer eller andre sekundære fortællingselementer, der kan distrahere seerens opmærksomhed. Dette giver opmærksomheden på at fokusere fuldstændigt på samspillet mellem form og farve, maleriets sande hovedpersoner. Fraværet af en fond, der er arbejdet i detaljer, understreger Hodgkins 'intention om at dirigere hele tilgangen til selve fisken, hvilket eliminerer enhver kontekst, der kan distrahere fra den direkte værdsættelse af værket.
Frances Hodgkins var en maler, hvis bane fik hende til at bo i Europa i store dele af sit voksne liv, hvor hun blev påvirket af og kunne påvirke moderne kunstneriske bevægelser. Hans stil udviklede sig fra en tidlig naturalistisk tilgang til en mere modernistisk adoption og til sidst mod en bestemt abstraktion.
Inden for rammerne af sammenligning med lignende værker minder "Pez" os om de tilgange, som nogle fauvistas eller ekspressionister gjorde med hensyn til deres sammensætninger og farvebrug, selvom Hodgkins opretholder et visuelt sprog, der er umiskendeligt dit. Andre værker i dens europæiske periode, såsom "The Courtyard" (1927) eller "Women and a Bridge" (1918), viser også deres evne til at fange det væsentlige i deres emne gennem en syntese af form og farve, skønt "fisk" Tilbyder en unik enkelhed og klarhed.
Afslutningsvis er fransk "fisk" af franske Hodgkins et værk, der opsummerer mange af de kunstneriske bekymringer i hans tid, og at det imidlertid fører det personlige og uforlignelige brand af Hodgkins. Gennem sin innovative sammensætning, dens livlige brug af farve og dens distancering fra bogstavelig repræsentation, bliver dette maleri et veltalende eksempel på, hvordan kunst kan overskride den fysiske virkelighed for at udforske essensen af dens emner gennem former og farver.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.