Beskrivelse
Chaim Soutine, en fremragende repræsentant for ekspressionisme og en af forløberne for moderne kunst, viser sig i sit arbejde "Flores y Pesces" (1919) som en kunstmester I fusionen af elementer, der synes dissonant ved første øjekast, men at i deres behandling bliver en harmonisk dialog. Maleriet fanger essensen af dets karakteristiske stil, der fokuserer på den følelsesmæssige intensitet og dristige brug af farve, aspekter, der er nøglen til at forstå dens kunstneriske produktion.
I "Blomster og fisk" er sammensætningen organiseret omkring en vase, der huser en rig blomsterinstallation, fremhævet af tilstedeværelsen af en fisk, der ligger på overfladen. Formen på vasen ser ud til at indføre en næsten skulpturel tilstedeværelse, der fremkalder en stærk følelse af tre -dimensionalitet i modsætning til baggrunden. Soutine, tro mod sin stil, søger ikke realistisk repræsentation, men bruger et gestural børstestræk, der transmitterer inderlighed og vibrationer. Vasens livlige farver og blomsterne kontrasterer levende med de mest dystre og jordiske strukturer af fisken, hvilket skaber en visuel spænding, der efterlader seeren, der overvejer forholdet mellem de repræsenterede elementer.
Farve er en af de ubestridte hovedpersoner i dette værk. Blomsterne præsenteres i en sprudlende palet, hvor røde, gule og roser toner reagerer på deres ønske om følelsesmæssigt udtryk snarere end den trofaste repræsentation af naturen. Soutine bruger disse farver med mestring og anvender dem i tætte lag, der giver ekstrem visuel rigdom og en næsten taktil fornemmelse til kronbladene. På den anden side tilføjer fisken med sine koldeste og mere overskuede nuancer en dosis af virkeligheden og forener temaet for kunsten i stilleben med en visceralitet, som kun han kunne give.
I forbindelse med Soutines arbejde er "blomster og fisk" indskrevet i en række liv, der fremkalder deres kærlighed til stadig liv og deres evne til at omdanne det daglige objekt til en dyb sensorisk oplevelse. Soutine blev påvirket af sit liv i Paris og hans interaktion med andre avant -garde -kunstnere fra hans tid såvel som af arven fra kunstmestre Hollandsk. Imidlertid er hans arbejde kendetegnet ved en unikhed, der adskiller ham fra hans samtidige på grund af hans inderlige og næsten stormende tilgang til maleri.
Det er ikke en mindre kendsgerning, at Soutine kæmpede med interne spørgsmål om identitet og personlig udtryk gennem hele sin karriere. Dette følelsesmæssige, personlige og endda plagede aspekt er håndgribeligt i alle hans værker, og "blomster og fisk" er ingen undtagelse. Valget af materialer, dislokation af formen og den livlige palet af farver inviterer til en refleksion over dualiteten i liv og død, glæde og smerte, elementer, der er usædvanligt sammenflettet i den menneskelige oplevelse, og at soutine fanger med en hjerteskærende subtilitet.
Maleriet minder os om Soutine i kunsthistorien ud over hans tids rammer. Hans modige anvendelse af farve og hans evne til at injicere følelsesmæssig sans i døden har vundet en fremtrædende plads blandt storhederne i moderne kunst. Gennem "blomster og fisk" kan du se en mand, der ikke kun maler det, han ser, men hvad han føler, fanger essensen af hans virkelighed og iboende forbindelser mellem naturens elementer, der ofte overses
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Billeder Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.