Beskrivelse
I det enorme og ofte spændende arbejde fra den russiske maler Kazimir Malevich, skiller "Traveller" (1913) sig ud som et repræsentativt stykke af eksperimenteringsperioden og overgangen, der karakteriserede forfatterens kunstneriske produktion i de første år i det tyvende århundrede. Med et opmærksomme kig på sammensætningen af dette arbejde, kan man sætte pris på den mestring, som Malevich smelter sammen med elementer af kubisme og futurisme, der markerer et forspil til dens efterfølgende udvikling af suprematisme.
"Traveller" præsenterer et amalgam af geometriske former og dristige farver, der er organiseret i en ordning, der kan virke kaotisk ved første øjekast, men det er faktisk et vidnesbyrd om den grundige kompositionskontrol af kunstneren. Maleriet, langt fra at repræsentere en rejsende i bogstavelig forstand, ser ud til at trække en tur gennem tid og rum og inviterer seeren til at gå i gang med en introspektiv og åndelig tur.
Brugen af farve i "rejsende" er især bemærkelsesværdig. Malevich resorts til en pulserende palet af røde, gul, grøn og blå, kontrasteret med mørkere toner såsom sort og brun. Disse kromatiske beslutninger giver ikke kun dynamik til værket, men skaber også en visuel spænding, der holder seeren i konstant udforskning. Hver farve ser ud til at besætte et specifikt rum, afgrænset af markante konturer, hvilket antyder en næsten arkitektonisk intention i arrangementet af elementerne.
Den centrale figur af maleri, der kunne fortolkes som den abstrakte repræsentation af et menneske, er fragmenteret og rekonstitueret i en række planer og vinkler, hvilket viser, at kubismens indflydelse. I modsætning til cubister, der fokuserede på at nedbryde og rekonfigurere genstande fra flere perspektiver, synes Malevich imidlertid at være mere interesseret i at fange den dynamiske essens af bevægelse og tidens samtidighed, en karakteristisk bekymring for futurisme.
Mens arbejdet er imprægneret med en klar indflydelse fra disse europæiske kunstneriske bevægelser, præfigurerer "Traveller" også postulaterne af suprematisme, en bevægelse, som Malevich ville finde kort efter oprettelsen af dette maleri. I "rejsende" er frøene fra kunstnerens interesse for rene former og reduktionen af værket til dets mest basale komponenter allerede glimt, elementer, der vil indsamle fuld realisering i deres suprematistiske værker.
Det er vigtigt at kontekstualisere "rejsende" inden for den stormende kulturelle og politiske panorama af Rusland i det tidlige tyvende århundrede. Denne periode, der er kendetegnet ved en revolutionær inderlighed og en søgning efter nye former for kunstnerisk og social udtryk, finder en af dens dristigste eksponenter i Malevich. Fragmenteringen og den interne dynamik i sammensætningen kan ses som et svar på datidens tilstand af konstant transformation og agitation.
Afslutningsvis er "rejsende" af Kazimir Malevich ikke kun et visuelt chokerende kunstværk, men også et vidnesbyrd om kunstnerens konstante søgning efter nye udtryksformer og betydning. Gennem sin kombination af stilarter og dens evne til at fange energien i sin tid tilbyder Malevich os et arbejde, der mere end et århundrede efter dets oprettelse fortsætter med at invitere refleksion og forbløffelse.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.