Mand af smerte


Størrelse (CM): 45x35
Pris:
Udsalgspris€151,95 EUR

Beskrivelse

Hans Memlings mand med syndermaleri er et mesterværk af sen gotisk kunst, der viser os Jesus Kristus på sit mest sårbare og smertefulde øjeblik. Den centrale figur af maleriet er Kristus, med tornekronen på hovedet og sårene af korsfæstelsen i hænderne og fødderne. Hans ansigt er præget af tristhed og lidelse, og hans krop er dækket af en rød mantel, der symboliserer hans offer.

Sammensætningen af ​​maleriet er meget interessant, da Memling bruger en teknik kaldet "omvendt perspektiv" til at skabe illusionen om dybde på billedet. Dette betyder, at tallene i den nedre del af boksen er større end de øverste del, hvilket ser ud til at se, at vi ser scenen nedenunder. Derudover bruger Memling en mørk baggrund til at fremhæve Kristi figur og skabe en atmosfære af mysterium og tristhed.

Brugen af ​​farve i maling er også meget bemærkelsesværdig. Memling bruger mørke og dystre toner til at afspejle scenens smerte og tristhed, men bruger også lyse og lyse farver til at fremhæve detaljerne i Kristi figur. For eksempel er detaljerne om Thorns krone malet med en intens rød, der står i kontrast til den mørke baggrund.

Maleriets historie er også meget interessant. Det antages, at det blev bestilt af en italiensk købmand ved navn Giovanni di Nicolao Arnolfini, der boede i hekser i det femtende århundrede. Maleriet blev skabt som en del af et altertavle til kapellet i Arnolfini -familien i kirken San Juan i Brugge. Efter Giovannis død blev maleriet solgt til en tysk kunstsamler og endte til sidst i samlingen af ​​National Gallery of London, hvor han i øjeblikket er.

Hvad angår lidt kendte aspekter, antages det, at Kristi figur blev modelleret af en mand, der lider af en hudsygdom kaldet psoriasis. Denne teori er baseret på udseendet af Kristi sår, der ser ud til at have en svindlet struktur, der ligner Psoriasis.

Sammenfattende er Hans Memlings mand af sorgmaleri et mesterværk af sen gotisk kunst, der viser os Kristi figur i dets mest smertefulde og sårbare øjeblik. Den omvendte perspektivteknik, brugen af ​​farve og historie bag maleriet gør det til et fascinerende og bevægende kunstværk.

Senest set