Beskrivelse
Værket "i La Sombreda" (1881) af Edgar Degas er et stykke, der indkapsler kunstnerens mestring i repræsentationen af hverdagen og udforskningen af den menneskelige figur i intime sammenhænge. Degas, der er kendt for sine innovative kompositioner og sin evne til at fange bevægelsen, i dette maleri giver os et kig på det indre af et hat -værksted, et sted fyldt med karakter og atmosfære.
Sammensætningen af værket er bemærkelsesværdig ikke kun for disposition af elementerne, men også for den intimitet, der udspringer. Degas viser en risikabel brug af plads, hvor en kvinde, hatten, besætter et centralt, ikke dominerende sted. Seerens blik styres mod hovedscenen gennem subtile diagonaler, der involverer både figuren af hatten og hatte, der præsenteres i forgrunden. Denne repræsentation forårsager en kontrast mellem den menneskelige figur og de genstande, der omgiver den, der fremkalder en fornemmelse af tæt voyeurist og observation, der er karakteristisk for degas -tilgangen.
Farvepaletten er rig og slukket, overvejende de jordiske toner og grå nuancer, der er perfekt i overensstemmelse med det svage lys, der gennemsyrer det indre af værkstedet. Disse farver, langt fra blot dekorative, bidrager til at skabe en nostalgisk atmosfære, hvor hverdagen omdannes til en næsten poetisk handling. Lyset, subtilt modelleret, fungerer som et narrativt element, der understreger konturerne af figurerne og genstande, hvilket giver dem en tre -dimensionalitet, der inviterer seeren til at komme ind i scenen.
Karaktererne i stykket, selvom de ikke er let, kan identificeres, skaber en følelse af kollektiv fortælling. Kvinden, der er til venstre, en afspejling af handelens dedikation og kunst, er omgivet af hatte, der ser ud til at komme i livet, hver med deres historie og brug. Degas antyder i denne repræsentation af det moderne liv mere om erfaringerne fra kvinder, der bor i dette rum end hvad der simpelthen forekommer på lærredet. Her er derfor en hentydning til kvindelig frigørelse, et spørgsmål, der begyndte at få relevans i Frankrig i det sene nittende århundrede.
Derudover er "i lugen" indskrevet inden for den rige tradition for impressionisme, skønt den ofte blev distanceret fra bevægelsen i visse formelle og konceptuelle aspekter. Hans fokus på figuren såvel som i indfangningen af flygtige bevægelser forbinder det med andre samtidige, men hans interesse i anatomien og detaljeret undersøgelse af menneskelige stillinger giver ham en mere akademisk karakter, der placerer ham i et kryds mellem impressionisme og realisme .
Et af de mest interessante aspekter af dette arbejde er den måde, hvorpå Degas bruger perspektivet til at tiltrække seeren til et scenarie, der føles samtidig privat og universelt. Gennem sin dygtige brug af den lave horisont og indramningen af figurerne får det observatøren indtryk af at være en indtrængende i denne verden af kvinder og deres kunst, der genererer en dialog om udseendet og repræsentationen i kunsten.
Kort sagt, "i hatten" er det ikke kun en repræsentation af et bestemt øjeblik i en kvindes hats liv, men en dyb meditation om kvinders sted i kunsten og samfundet i hendes tid. Degas, med sin skarpe observation og dens tekniske mestring, får dette arbejde til at resonere i seeren og tilbyde både formel skønhed og en refleksion over hverdagen og kønsrollerne i det nittende århundrede. Hans evne til at flette de verdslige med det kunstneriske får dette maleri til at forblive som et vidnesbyrd om hans geni og rigdommen i miljøet, hvor han blev skabt.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Billeder Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.