Beskrivelse
I værket "Torsso 1929" viser Kazimir Malevich en mestersyntese af sin kunstneriske og filosofiske forskning, hvor han placerede dette maleri ved krydset mellem den suprematisme, han forsvarede så meget og den menneskelige figur, som ofte virkede fraværende i sit arbejdskorpus. Hvis vi stopper for at observere dette maleri, bemærker vi straks den abstrakte repræsentation af den menneskelige form, en kendsgerning, der resonerer stærkt i en kunstnerisk karriere domineret af rene geometriske abstraktioner.
Kædet og økonomien i medierne, der karakteriserer "Torso", afslører endnu en forpligtelse til det væsentlige end for det anekdotiske. Maleriet fokuserer på konstruktionen af en menneskelig krop sammensat af enkle geometriske former. Torso, opdelt i flade farvede blokke, behandles næsten som en arkitektonisk struktur. Farverne spiller en fremherskende rolle her: appelsiner, gul og blå fragmenterer ikke kun kroppen, men foreslår også en intern energi, en latent dynamik under figurens tilsyneladende stilhed.
Selvom maleri mangler realistiske detaljer, er hentydning til den menneskelige figur utvetydig. Den ekstreme forenkling af proportioner og farver henviser til et forsøg på at stribe virkeligheden af det overflødige, et kardinalprincip om suprematisme, som Malevich artikulerede tydeligt i hans skrifter. Der er ingen indikationer på en bestemt identitet eller en bestemt historie i denne overkropp; Det er snarere en essentielisering af det menneskelige, en stiliseret arketype ud over tid og rum.
Det er værd at nævne, at Malevich på det tidspunkt, hvor dette maleri blev udført, sejlede en vanskelig personlig og kunstnerisk overgang. Presset fra det sovjetiske regime havde tvunget ham til at bevæge ham til en vis grad fra hans mest radikale eksperimenter i suprematisme til at indføre en stil, der kunne være mere "acceptabel." Imidlertid afslører "Torso 1929", hvordan kunstneren, selv under disse omstændigheder, opretholdt sin kald for at udforske de elementære former og nuancer i farve.
Interaktionen mellem farveområderne og de hårde kanter på formerne er værd at være en dybere inspektion. Malevich ser her ud til at dialog med sin egen arv og genindføre den menneskelige figur ikke som en tilbagevenden til fortiden, men som en rekonfiguration af det i abstrakte termer. Dette arbejde kan læses som en meditation om grænser og muligheder for kunstnerisk repræsentation, en refleksion over, hvad det betyder at være menneske i en verden, der er omdefineret af linjer og farver.
I "Torso 1929" rejser Malevich ikke kun et spørgsmål om arten af den menneskelige figur, men foreslår også et svar gennem en minimalistisk og abstrakt æstetik. Maleriet bliver en smeltedigel, hvor deres ideer om kunst og eksistens konvergerer, sammenflettet form, farve og koncept i en uadskillelig helhed. Det er kort sagt et værk, der inviterer til at blive overvejet og Rethical, et vidnesbyrd om den urokkelige innovative ånd i en af de store kunstmestre af det tyvende århundrede.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.