Løft naturen med æbler - 1894


Størrelse (cm): 70x60
Pris:
Udsalgspris₩349,000 KRW

Beskrivelse

Maleriet "Muer Nature med æbler" af Paul Cézanne, lavet i 1894, er et emblematisk værk, der udgør essensen af ​​dets bidrag til kunsthistorie såvel som dets særlige post -impressionistiske stil. Cézanne, der ofte betragtes som far til moderne maleri, vedtager i dette stykke en tilgang, der udfordrer både konventioner af død natur og opfattelsen af ​​rum og form. Mediumformatarbejde, dette maleri skiller sig ud for sin omhyggeligt orkestrerede disposition af elementerne, en milepæl i overgangen til en mere abstrakt repræsentation af virkeligheden.

I et første øjekast står seeren over for en komposition, som, selv om det ser ud til enkelhed, er imprægneret med en subtil kompleksitet. Æblerne, ubestridte hovedpersoner i værket, er arrangeret ved et bord, der ser ud til at flygte fra lærredets to -dimensionalitet. Cézanne maler dem med sin karakteristiske volumetriske modellering, hvor let kærtegner sin overflade og afslører delikate skygger, der antyder konkret vægt. Den teknik, der bruges af Cézanne, er betydelig; Korte og løse streger skaber en struktur, der fremkalder frugternes materialitet, hvilket får seeren til at føle ønsket om at udvide hånden og stryge æblernes hud. Røde og gule nuancer er intelligent afbalanceret, mens en palet af grøn og oker i baggrunden giver en følelse af dybde og naturlighed.

I det rum, hvor æbler udvikles, bruger Cézanne en neutral baggrund, der forbedrer den livlige farvepalet af disse frugter. Dette valg er ikke trivielt, fordi det isolerer objekterne og giver dem en monumental tilstedeværelse. Lyspil og skygger, der er lavet ved brug af kontrasterende toner, antyder en sol, der krydser et reduceret rum, hvilket skaber en intim og næsten kontemplativ atmosfære. Denne behandling af lys er et karakteristisk træk ved Cézanne, der udforsker visive opfattelse og tre -dimensionalitet i former, der udfordrer logikken i det traditionelle rum.

De bør ikke overse de yderligere elementer, der medlemmer deres miljø. Bordet ved siden af ​​en skål, hvor æbler hviler, er en del af et bredere univers, der antyder en dagligdag i det franske landskab. Imidlertid kan den bevidste undladelse af mennesker, karakterer eller narrative elementer fortolkes som en afspejling af Cézannes søgning efter en æstetisk rækkefølge, hvor naturen og opfattelsen dominerer over enhver historie, der kan fortælles. Ved at fjerne menneskelige figurer inviterer det seeren til at reflektere og interagere med det, der er repræsenteret på en dybere og mere personlig måde.

Dette arbejde, som mange af Cézannes kreationer, fungerer som en bro mellem impressionisme og kubisme. Hans tilgang til strukturen og væsentligheden af ​​de former løste dilemmaet for repræsentation, senere førende kunstnere som Pablo Picasso og Georges Braque til at undersøge dimensionerne af visuel opfattelse i hans egne værker. Således er "Dead Nature with Apples" ikke kun et fremragende eksempel på Cézannes tekniske og formelle mestring, men også et vidnesbyrd om dets varige indflydelse på udviklingen af ​​moderne kunst.

Afslutningsvis er "død natur med æbler" ikke begrænset til at være et simpelt portræt af frugter; Det er en visuel meditation om opfattelsen, virkeligheden og formenes muligheder, der inviterer til en kontinuerlig genundersøgelse både af kritikere og af offentligheden. Cézanne opnår i dette arbejde en stærk effekt, der overskrider tid og rum og bliver et midtpunkt i moderne kunsthistorie.

KUADROS ©, en berømt maling på din væg.

Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af ​​professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.

Billeder Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af ​​dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.

For nylig set