Linaioli Tabernacle (lukkede persienner)


Størrelse (CM): 45x60
Pris:
Udsalgspris₩270,000 KRW

Beskrivelse

Linaioli Tabernacle Maleri (skodder lukket) af kunstneren Fray Angelico er et usædvanligt kunstværk, der skiller sig ud for hendes kunstneriske stil, komposition og farvebrug. Dette arbejde blev skabt i det femtende århundrede og måler 260 x 330 cm.

Den kunstneriske stil, der bruges af Fray Angelico i dette maleri, er den italienske genfødsel. Du kan se indflydelsen fra Florence School i hans arbejde, især i repræsentationen af ​​den menneskelige figur og i perspektivet. Sammensætningen af ​​maleriet er enestående med et klart visuelt hierarki, der leder seerens blik mod midten af ​​værket, hvor figuren af ​​Jomfru Maria ligger.

Brug af farve i maling er et andet interessant aspekt. Fray Angelico brugte en palet med livlige og mættede farver, som kontrasterer med de mørkeste toner, der blev brugt til at repræsentere skyggerne og detaljerne. Farvebrug hjælper med at skabe en følelse af dybde og volumen i arbejdet.

Maleriets historie er også fascinerende. Arbejdet blev bestilt af Linaioli -familien for sit kapel i kirken San Lorenzo i Firenze. I århundreder blev maleriet betragtet som et af de vigtigste værker i kirken. I det 18. århundrede blev maleriet imidlertid demonteret og solgt af dele til forskellige samlere. Endelig i det nittende århundrede blev arbejdet gendannet og samlet i sin oprindelige form.

Ud over sin kunstneriske stil, komposition, farve og historie er der andre interessante aspekter om Linaioli Tabernacle -maleri (lukkede skodder). For eksempel antages det, at Fray Angelico brugte sin bror som model til at repræsentere San Juan Bautista i værket. Det er også blevet antydet, at englenes figur nederst til venstre på maleriet blev inspireret af ansigtet af kunstnerens elsker.

Sammenfattende er Linaioli Tabernacle -maleriet (skodder lukket) af kunstneren Fray Angelico et usædvanligt kunstværk, der skiller sig ud for hans kunstneriske stil, komposition, farve, historie og andre interessante aspekter. Det er et værk, som fortjener at blive beundret og studeret af dets skønhed og dets historiske og kulturelle betydning.

For nylig set