I den røde fjerde - 1907


Størrelse (CM): 75x45
Pris:
Udsalgspris₩307,000 KRW

Beskrivelse

Værket "i den røde fjerde" (1907) af Édouard Vuillard er et fascinerende eksempel på den karakteristiske stil, som kunstneren udviklede inden for Nabi -bevægelsen, som var kendetegnet ved dens fokus på symbolisering og intimitet i det indenlandske rum. Vuillard, der er kendt for sin specifikke brug af farve og tekstur, bruger her en palet sammensat bredt af røde toner, der pakker scenen i en næsten drømmeagtig atmosfære. Rød, langt fra at være en ren dekorativ farve, bliver en hovedperson, der etablerer de underliggende følelser i det intime miljø, der præsenteres.

Vuillards værker fokuserer ofte på privatliv og hjem, en afspejling af deres fascination af isolering og kontemplation. "I det røde rum" er ingen undtagelse; Den skrøbelighed og intimitet i hverdagen er håndgribelig. I dette maleri er seeren vidne til en kvinde, der sidder i en bagstol og antyder øjeblikke af introspektion og privatliv. Selvom hans figur er skematisk, formår Vuillard at formidle en følelse af tilstedeværelse og forbindelse med rummet omkring ham, et vidnesbyrd om hans mestring i figurativt maleri.

Sammensætningen er også værdig til analyse; Brugen af ​​mønstre i stolestoffet og dets disposition i sammenhæng med rummet skaber en følelse af dybde, der inviterer seeren til at fordybe scenen. Møblerne, væggene og den subtile belysning fremhæver rumets tre -dimensionalitet, mens baggrundsdesignet næsten bliver en billedlig dekoration, der indrammer den centrale figur. Det er vigtigt at fremhæve, hvordan Vuillard formår at forene den menneskelige figur med miljøet, hvilket får begge til at være baseret på en enkelt visuel historie.

Foruden den dominerende røde supplerer de gule og grønne toner, der vises i deres påklædning og i møblerne, denne effekt, hvilket afbalancerer den røde varme med berøringer af friskhed og lys. Denne teknik til at bruge farvekontraster er karakteristisk for Vuillards stil og forbedrer følelsen af ​​komfort og på samme tid af isolering, hvilket medfører en følelsesladet respons i seeren. De omhyggelige detaljer om strukturen, der inkluderer stoffets mønstre og møblernes bløde lysstyrke, er et vidnesbyrd om deres opmærksomhed på detaljer, et brand optaget i denne kunstners arbejde.

Gennem "I det røde rum" fanger Vuillard ikke kun essensen af ​​hverdagen, men etablerer også en dialog mellem tilskueren og intimiteten i det øjeblik, der er repræsenteret. Arbejdet, der er indrammet inden for rammerne af overgangen til modernismen i det tidlige tyvende århundrede, tillader en dyb refleksion over ensomhed og forbindelse med det personlige rum.

Vuillards arv findes på den måde, hans værker inviterer dig til at udforske de personlige miljøer i hans figurer, et antiformalistisk look på livet, der betegner både varme og melankoli. I denne forstand opføres "i det røde rum" som en milepæl i hans karriere og et betydeligt bidrag til visuel introspektion, der definerer meget af den moderne kunst i hans tid. I sin unikke fusion af farve, form og rum bliver dette arbejde et mikrokosmos af menneskelig oplevelse, et portræt af et liv levet på grænsen mellem intimitet og ensomhed.

KUADROS ©, en berømt maling på din væg.

Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af ​​professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.

Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af ​​dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.

For nylig set