Cabra - 1934


Størrelse (CM): 65x45
Pris:
Udsalgspris₩300,000 KRW

Beskrivelse

Arthur Dove, en pionerfigur i udviklingen af ​​amerikansk modernisme, har haft en dyb indflydelse på landskabet i moderne kunst gennem sin udforskning af abstrakte former og dets forhold til den naturlige verden. "Ged" -maleriet ("ged"), der blev oprettet i 1934, er et vidnesbyrd om dets evne til at flette det figurative med det abstrakte og tilbyder en unik vision, der inviterer til refleksion. I dette arbejde fanger Dove essensen af ​​sit emne i både bogstaveligt og symbolsk, mens vi samtidig fordyber os i et landskab med livlige farver og væskeformer.

Når man observerer "ged", er den første ting, der skiller sig ud, den palet, der bruges af kunstneren. Jordens toner og variationer af grønne, oker og gule farver er sammenflettet med mørkere detaljer, der antyder en intim forbindelse til naturen. Dette kromatiske valg definerer ikke kun den centrale figur af geden, men etablerer også en harmonisk dialog med miljøet, hvilket afslører indflydelsen fra impressionisme og fauvisme i dets arbejde. Brugen af ​​flade farver og manglen på en konventionel tre -dimensionel skygge skaber en næsten taktil overflade, der fremkalder gedens og dens levesteder.

Hvad angår kompositionen, placeres Doves "ged" i et fly, der fremhæver hans tilstedeværelse og hans persons størrelse. Den forenklede form af geden, der præsenteres næsten som en silhuet, afspejler kunstnerens tendens til abstraktion og hans interesse for at fjerne elementerne til dens essens. De buede og bløde linjer, der konturerer figuren, kontrasterer med de mest kantede former for baggrunden, hvilket skaber en balance, der antyder bevægelse og vitalitet, egenskaber, der er iboende for naturen selv. I dette arbejde vælger Dove en tilgang, der overskrider den blotte repræsentation, i stedet for at antyde en følelsesladet oplevelse, der inviterer seeren til at forbinde med verden omkring den.

Selvom der ikke er nogen menneskelige figurer til stede i arbejdet, bliver repræsentationen af ​​geden et symbol på frihed og forbindelse med det naturlige miljø. Dove, kendt for sin beundring for levende enheder og deres omgivelser, minder os om vigtigheden af ​​dyreliv og dets forhold til landskabet. Geden, et almindeligt dyr i landdistrikterne i USA, kan fremkalde en række fortolkninger om enkelhed, natur og eksistens i sig selv inden for rammerne af den modernistiske søgning efter mening i en verden i hurtig transformation.

Arthur Dove var en forløber, der ikke kun fangede det amerikanske landskab, men også udforskede essensen af ​​selve livet gennem hans kunst. "Geden" er et vigtigt eksempel på dens unikke stil, der kombinerer betonen med det metaforiske, det moderne med det naturlige. Doves arbejde og især dette maleri tvinger os til at overveje vores forhold til naturen og det sted, vi besætter i det, og fremhæver presserende hastighed i den menneskelige forbindelse med levende væsener og miljøet. Således er "ged" ikke kun en repræsentation, men en opfordring til introspektion i en tid, hvor naturen og moderniteten synes mere og mere fjernt.

KUADROS ©, en berømt maling på din væg.

Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af ​​professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.

Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af ​​dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.

For nylig set